Виталий Воронин участвует в вечере «Есенин. Исповедь русской души» в Арт-Резиденции Соловьевых. О картине «Русская красавица и Сергей Есенин» художник говорит: «В картине я стремился соединить поэзию и образ родной земли». Воронин Виталий Николаевич родился в городе Жигулёвск Самарской области. С 1992 года живёт в Санкт-Петербурге и работает руководителем в фирме «Петрополь». Интерес к живописи проявился в детстве, с 6 лет: в начальной школе рисовал иллюстрации к сказкам. Окончил художественную школу в 14 лет и получил рекомендацию для поступления в Самарское художественное училище имени Петрова-Водкина. Также окончил Тюменский индустриальный институт по специальности инженер-автомеханик, Военную школу авиаспециалистов по специальности авиамеханик самолётов-истребителей и при Ленфильме «Высшую школу режиссёров и специалистов» по специальности режиссёр кино. Пишет картины в декоративно-романтическом стиле. Композиции выстраивает по принципу крупного плана — главного персонажа — и панорамного заднего фона в виде пейзажа. С 2022 года состоит в Союзе русских художников, с 2023 года — в объединении «Новые передвижники». С 2022 года активно участвует в городских, всероссийских и международных выставках — в год участвует в 50–70 выставках. В 2025 году у Воронина В.Н. была персональная выставка «Вернисаж хорошего настроения» в особняке А. Брюллова в Санкт-Петербурге. В 2026 году получил Гран-при Международного конкурса «Патриот России» (организаторы — агентство «Звезда Успеха» и радио «Голоса планеты», г. Москва). Имеет награды: медаль «Национальное достояние России», почётная грамота лауреата премии «Добрый Ангел», почётная грамота «За обустройство Земли Российской». Творчество Воронина В.Н. можно трактовать как попытку запечатлеть «мгновение счастья» в урбанистическом пространстве, где современный город становится не холодным фоном, а участником эмоциональной истории. В основе его художественного метода — синтез узнаваемого городского пейзажа и эмоционально окрашенного восприятия момента. В работах он делает акцент на «Петербургском коде» через современные символы, на романтизации повседневности, использует экспрессивный колорит. Широкие энергичные мазки и смелое цветовое решение придают работам динамику, сохраняя чёткость силуэтов, — это баланс между живописной свободой и нарративной ясностью.