Новости

Райские птицы Мир «Корсара» жесток. На сцене вспыхивают баталии, грохочут выстрелы, сплетаются романтика и тревожное предчувствие яростного шторма, который вздымает волны до небес и приближает трагический миг кораблекрушения. «Оживленный сад» в этом брутальном мире кажется идеальным, почти райским уголком: цветы, изящные линии, гармония движений. Но эта красота лишь подчёркивает, что Медора и Гюльнара находятся в золотой клетке гарема Сеида-паши. В дневном спектакле 29 ноября партию Медоры исполнит Юлия Лукьяненко, Гюльнары – Виктория Сафина, Али – Михаил Баталов. Вечером в роли Медоры – Приска Цайзель, партию Конрада исполнит Данила Хамзин, Гюльнары – Валерия Запасникова, Али – Никита Четвериков. Дирижёр – Валентин Богданов. На фото – Виктория Сафина и артистки балета Билеты в продаже на официальном сайте и в мобильном приложении

Любовь в начале века иллюзий В спектакле «Манон Леско» Юргена Флимма граница между жизнью и кино будто намеренно стирается: зритель оказывается внутри кинематографической реальности, где грань между съёмками и подлинной драмой героев становится зыбкой. Музыка Джакомо Пуччини усиливает это чувство, и камерная история любви приобретает масштаб эпохального полотна о начале века больших иллюзий. 12 ноября заглавную партию в опере «Манон Леско» исполнит Маргарита Шаповалова, в роли Кавалера де Грие – Иван Гынгазов, Жеронт де Равуар – Юрий Мончак, Леско – Илья Кутюхин. Дирижёр – Михаил Татарников. Билеты в продаже на официальном сайте и в мобильном приложении

Пронзительно тихий финал На поле брани Валерия скорбит над телом Спартака и его соратников. Она стоит в одиночестве в безмолвном, опустошённом пространстве. И вдруг из земли пробиваются ростки – они тянутся вверх, будто рождаясь из тел павших воинов. Этот финал, пришедший на смену бурным сценам яростной борьбы, звучит особенно пронзительно. В нём обретает голос тихая, но неукротимая сила жизни, что пробивается даже сквозь руины. 13 ноября заглавную партию в балете «Спартак» исполнит Эрнест Латыпов, в роли Валерии – Анастасия Соболева, Красса – Данила Хамзин, Сабины – Приска Цайзель, Помпея – Денис Морозов. Днём 14 ноября в спектакле примут участие Никита Назаров, Стефания Гаштарска, Михаил Баталов, Екатерина Одаренко, Андрей Касьяненко. Вечером партию Спартака исполнит Иван Зайцев, Валерии – Ирина Перрен, Сабины – Валерия Запасникова, Помпея – Денис Морозов. Дирижёр – Павел Клиничев. Билеты в продаже на официальном сайте и в мобильном приложении

Дарите эмоции! В предновогодней суете выбор подарков для самых близких нередко превращается в непростую задачу. Чтобы праздник прошёл без спешки и волнений, лучше заранее продумать поводы для радости на все праздничные выходные. Если ваши близкие ценят впечатления больше, чем коробки с бантиками, лучшим подарком станет билет в театр! И нет ничего более новогоднего, чем балет «Щелкунчик». Эта волшебная сказка будто создана для того, чтобы вернуть веру в чудеса. Она одинаково трогает сердца детей и взрослых, окутывая всех атмосферой праздника. Если же вы хотите оставить своим близким простор для выбора, предлагаем оформить подарочный сертификат номиналом от 3 000 до 50 000 рублей. Его можно купить в мобильном приложении, а получатель сам выберет спектакль и дату – так подарок станет по-настоящему личным. Для тех, кому праздника всегда мало, подойдёт абонемент – он подарит вашим близким сразу четыре вечера в театре. Абонемент со скидкой 20% при покупке двух балетов и двух опер можно собрать самостоятельно в специальном разделе нашего сайта – выберите любимые постановки и создайте персональную программу под ваш исключительный вкус. Волшебным подарком также станет экскурсия по Михайловскому театру, который особенно красив в праздничные дни. Прогулка позволит прикоснуться к его тайнам и почувствовать дыхание истории. Дарите близким эмоции, и пусть Новый год будет наполнен искусством и теплом!

Голливудский размах «Пламя Парижа» в Михайловском театре – это головокружительный балетный блокбастер, в котором Великая французская революция показана с размахом голливудского исторического эпоса. На сцене порой одновременно находится более ста артистов, пять раз за вечер меняются декорации, превращая спектакль в ожившие иллюстрации из учебника истории – только наполненные энергией и движением. Этот балет покоряет и искушённых эстетов, и тех, кто пришёл за ярким, захватывающим зрелищем. В дневном спектакле 28 ноября партию Жанны исполнит Софья Валиуллина, Филиппа – Эрнест Латыпов, Антуана Мистраля – Гильерме Висенте. Вечерний показ пройдёт с участием Анжелины Воронцовой, Ивана Васильева и Никиты Четверикова. Дирижёр – Валентин Богданов. Билеты в продаже на официальном сайте и в мобильном приложении

Красота потустороннего Вилисы – призрачные невесты, умершие до свадьбы. В их танце холодное изящество соединяется с безжалостностью, но за этим «хором» теней угадываются судьбы девушек, которых объединила одна трагедия. В нашем театре балет «Жизель, или Вилисы» был поставлен Никитой Долгушиным. В его версии каноническая хореография созвучна ожиданиям современных зрителей и интуитивно понятна даже самым маленьким любителям балета. В дневном спектакле 7 ноября заглавную партию исполнит Анастасия Соболева, в роли Графа выступит Гильерме Висенте, Повелительницы вилис – Валерия Запасникова. Вечерний спектакль пройдёт с участием Приски Цайзель, Эрнеста Латыпова и Марфы Фёдоровой. Дирижёр – Павел Клиничев. На фото – Приска Цайзель и артистки балета Билеты в продаже на официальном сайте и в мобильном приложении

Свадьба Раймонды После любовных перипетий и рыцарских сражений в замке графини Сибиллы де Дорис празднуют свадьбу Раймонды и Жана де Бриена. Для артистов эта часть спектакля – идеальная возможность показать своё мастерство, ведь гран па третьего акта – настоящий хореографический апофеоз «Раймонды». На видео – Приска Цайзель и Эрнест Латыпов

От сказки к песне 16 ноября в Каминном зале Михайловского театра пройдёт третий камерный концерт, посвящённый вокальной музыке Сергея Прокофьева. Программа раскроет разные грани творчества композитора – от дерзких новаций до зрелой лирики. В концерте примут участие солисты оперной труппы Екатерина Егорова, Светлана Москаленко и Александр Шахов. Александр Шахов откроет концерт ранними романсами Прокофьева на стихи Бальмонта и Апухтина – «Есть другие планеты» и «Отчалила лодка». В них уже отчётливо слышны фирменные черты стиля композитора: смелые гармонии, острые ритмические акценты и напряжённая эмоциональная подача. Эти романсы – важный этап становления Прокофьева как мастера вокальной лирики, где поэтический текст получает яркую, порой дерзкую музыкальную трактовку. Александр Шахов и Светлана Москаленко исполнят номера из вокального цикла «Песни наших дней»: «Будьте здоровы», «Девушки», «Колыбельная», «Двадцатилетний» и «От края до края». В сочинении 1938 года Прокофьев сознательно обращается к массовой интонации и нарочито простому, «плакатному» стилю – так рождается музыка, звучащая как голос эпохи. Светлана Москаленко исполнит миниатюры из цикла «Детские песни» – «Болтунья», «Сладкая песенка» и «Поросята». В этих лаконичных пьесах Прокофьев остаётся верен своему узнаваемому языку, но делает его предельно ясным и образным – без нарочитой упрощённости, чутко передавая детское восприятие мира. Завершит программу камерного вечера Екатерина Егорова – она исполнит вокальную сказку «Гадкий утёнок» на сюжет Андерсена. Это сочинение балансирует на грани монооперы и поэтического спектакля: гибкий речитатив и подвижная музыкальная ткань позволяют одному голосу создать целую галерею знакомых с детства образов. Билеты в продаже на официальном сайте

Страсть и драматизм Партия басконки Терезы в балете «Пламя Парижа» – это чистая энергия, страсть и драматизм. Cмелая, принципиальная и невероятно харизматичная, она словно олицетворяет собой девиз «Свобода, равенство, братство». Кульминацией её партии становится карманьола и финальный штурм дворца Тюильри. Именно Тереза вбегает в залу со знаменем в руках и погибает от пули. А сцена, где соратники поднимают её тело над головами под склоненными флагами, – один из самых сильных моментов всего спектакля. На видео – Амина Боранти

С Днём балета! Это великое искусство учит понимать друг друга без слов и дарит ни с чем не сравнимые минуты счастья. Однако за лёгкостью полёта и каждым поклоном со сцены стоят годы дисциплины и труда. Мы поздравляем всех, кто любит балет, живёт им и работает каждый день, чтобы сохранить традиции прошлого и воплотить в жизнь его будущее!

«Лебединое озеро» — главный балет в истории, самый монументальный, чувственный и любимый. Он стал символом русской культуры и эталоном музыкально-хореографической гармонии. Авторская интерпретация Начо Дуато бережно сохраняет фрагменты классической хореографии, но дополняет их новым сценическим языком. Эта постановка — редкая возможность увидеть, как вечный шедевр обретает новую жизнь, не теряя своей величественной красоты. Уже завтра весь танцующий мир празднует День балета. В честь этого события театр покажет серию роликов с самыми яркими моментами своих лучших спектаклей. Не пропустите! На видео — Анжелина Воронцова и Никита Четвериков.

Михайловский театр продолжает серию постов о театральном этикете. Эти простые правила позволяют поддерживать атмосферу комфорта и уважения, которую всегда отмечают зрители театра.

30 октября молодой солист оперной труппы Михайловского театра Артём Савченко дебютирует в партии Папагено в спектакле «Волшебная флейта». Между репетициями артист рассказал о своём видении роли и о том, как комичность детского спектакля сочетается с многослойностью моцартовского замысла. «Волшебная флейта» — опера с широким спектром интерпретаций. Порой в центре режиссёрского внимания оказывается мистика и масонская символика, но в версии Михайловского театра это история в первую очередь рассказана для детей — отсюда и объёмность персонажей, и контраст характеров. Мой герой, Папагено, отражает одну из граней мужского: Тамино — лирика и страдание, Зарастро — спокойствие и порядок, Моностатос — животное желание, а Папагено — лёгкость и позитив. Его жизнь проста и предсказуема: он добывает птиц для Царицы ночи, а взамен получает вино и яства. Но даже такому инфантильному герою в конечном счёте хочется обрести любовь. Костюм персонажа объёмный, точно снеговик: внизу огромный шар, просто ходить уже особая задача. Образ ощущается буквально физически, поневоле двигаешься как пингвин. И хоть поём мы на немецком, все диалоги на русском — в них через интонации и юмор достраивается образ весельчака Папагено. 30 октября партию Тамино в опере «Волшебная флейта» исполнит Егор Мартыненко, Царицы ночи — Светлана Москаленко, Памины — Алёна Демидова, Зарастро — Александр Безруков. Дирижёр — Александр Соловьев. Билеты в продаже на официальном сайте и в мобильном приложении.

В спектакле Михайловского театра легенда о проклятом моряке превращается в захватывающий триллер: действие перенесено в XX век, а главный герой становится актёром, чей экранный образ зачаровывает Сенту. Сценическое пространство в «Летучем голландце» в постановке Василия Бархатова распадается на «кадры». Проекции создают эффект параллельных временных измерений, благодаря чему партитура Вагнера воспринимается свежо и непредсказуемо. Особенно тонко в спектакле обыграна знаменитая «Песенка прях». Во втором действии девушки из хора располагаются в шезлонгах и слушают музыку из катушечных магнитофонов. Так режиссёр создаёт многослойную метафору: фраза «Крутись, колесо» отсылает одновременно и к работе прялки, и к вращению бобины. 3 ноября партию Голландца исполнит Игорь Подоплелов, Даланда – Александр Безруков, Сенты – Дарья Филиппова, Эрика – Сергей Кузьмин. Дирижёр – Михаил Татарников. Билеты в продаже на официальном сайте и в мобильном приложении.

Михайловский театр стал лауреатом премии «Пушкинская карта. Премия» в номинации «Лучший театр Санкт-Петербурга». Церемония награждения прошла 23 октября в Российском Академическом Молодёжном театре в Москве. На мероприятии чествовали российские учреждения культуры, которые внесли самый большой вклад в развитие программы «Пушкинская карта» в 2025 году. Премия вручалась в 27 номинациях, разбитых на 8 тематических блоков. Награды получили лучшие театры, музеи, библиотеки, концертные площадки, дома культуры, организации кинопоказа и образовательные учреждения, а также самые активные регионы. «Пушкинская карта» — государственная программа, которая помогает молодёжи приобщаться к культуре. Её могут оформить россияне в возрасте от 14 до 22 лет: на карту ежегодно начисляются средства для оплаты билетов на культурные мероприятия. В прошедшем году благодаря программе «Пушкинская карта» почти 18 тысяч молодых людей открыли для себя мир оперы и балета в Михайловском театре. Эта победа — признание важной роли театра в культурной жизни Санкт-Петербурга и в работе с молодой аудиторией.

С Днём оперы! Опера окрыляет души. Это искусство словно подносит к чувствам увеличительное стекло, и всё, что в повседневной жизни мы прячем глубоко внутри, обретает голос — громкий, чистый, настоящий. Приходите на оперу в Михайловский театр, и пусть эмоции звучат в полную силу!