Новости

Арсенал Николая I Личное собрание императора, которое стали называть Арсеналом, формировалось за счёт подарков владетельных особ и членов семьи, покупок на европейских аукционах и подношений с театров военных действий. Подробнее об этом читайте в нашей статье

Ноябрь в духе романтизма с Эрмитажем Друзья, наступает новый месяц, и мы традиционно делимся с вами календарями, которые вы можете установить на экран своего устройства! Ноябрь обычно холодный и пасмурный, но и в нём можно увидеть много красоты и вдохновения! Поэтому в этот раз мы обратились к полотнам Каспара Давида Фридриха – одного из самых значимых мастеров немецкого романтизма. Основной темой творчества Фридриха был пейзаж, и художник особенно подчеркивал важность обращения к северным, немецким ландшафтам, осуждая тех, кто готов видеть красоту только в изобильной природе Италии. Выросший на берегах Балтийского моря, Каспар Давид Фридрих с юных лет восхищался его бескрайними просторами и таинственным светом северного неба. В российских музеях хранится уникальная, самая большая за пределами Германии коллекция работ Фридриха. Чтобы ближе познакомиться с ними, вы можете совершить виртуальный визит на выставку «Ландшафт души. Каспар Давид Фридрих и Россия», проходившую в Государственном Эрмитаже в 2024–2025 годах. Цифровой тур охватывает все четыре раздела экспозиции, посвященные как самому Фридриху, так и российским почитателям его таланта и тому, как его творчество повлияло на развитие романтического направления в русском искусстве. Во время онлайн-путешествия у вас есть возможность прогуляться по выставке, рассмотреть заинтересовавшие вас произведения вблизи, изучить этикетаж и прослушать аудиогид. Виртуальный визит доступен по этой ссылке До встречи в залах Эрмитажа! 💙

«Эрмитаж в объективе времени»: на снимке 1980-х годов Борис Борисович Пиотровский открывает карнавал учащихся Изостудии Государственного Эрмитажа. Фотография — из Архива Государственного Эрмитажа. Попробуйте угадать, какой зал вы видите на снимке? Пишите ваши версии в комментариях. А если у вас сохранились семейные фотографии из залов Эрмитажа XX века — поделитесь ими в комментариях или в личных сообщениях. Вместе будем собирать живую историю музея: как он менялся и как в нём менялись мы, его посетители.

Эрмитаж в объективе времени 1980-е годы. Борис Борисович Пиотровский открывает карнавал учащихся Изостудии Государственного Эрмитажа. Архив Государственного Эрмитажа. Попробуйте угадать, какой зал вы видите на снимке? Пишите ваши версии в комментариях. А если у вас сохранились семейные фотографии из залов Эрмитажа XX века – поделитесь ими в комментариях или в личных сообщениях. Вместе будем собирать живую историю музея: как он менялся и как в нём менялись мы, его посетители.

Чайный сервиз-дежене (на две персоны) с видами Павловска Императорский фарфоровый завод, Санкт-Петербург,1799 г. Императору Павлу I приходились по вкусу камерные сервизы, в том числе небольшие дежене (фр. déjeuner – завтрак), особенно с видами любимых резиденций. Изготовленные из фарфора, они богато декорировались, подчас имитируя драгоценные материалы. Предметы этого чайного сервиза – с полихромными видами Павловска в резервах – обильно позолочены с введением рельефной орнаментики (мастикой), в целом создавая впечатление ювелирного золота. Лишь оставленные белыми донца изделий выдают фактуру истинного фарфора.

В разделе «Виртуальный визит» на сайте Эрмитажа можно не только пройтись по залам музея, но и посетить полностью цифровую выставку «Искусство быть художницей». Проект представляет работы женщин, сделавших блистательную карьеру в искусстве XVII – начала XX века, хотя в живописи в то время доминировали мужчины. Среди авторов — Элизабетта Сирани, Мари-Луиз-Элизабет Виже-Лебрен, Маргерит Жерар, Розальба Каррьера и другие. Картины показаны в пространстве, которого нет в реальности: его специально для этой выставки построили средствами 3D-моделирования. Многие работы не входят в постоянную экспозицию музея; сейчас увидеть их можно только здесь. В онлайн-туре вас ждут аудиогид, цифровой этикетаж, медиамаркеры и вступительное слово генерального директора Государственного Эрмитажа Михаила Борисовича Пиотровского: на первой панораме он лично представляет экспозицию и её кураторскую концепцию. А самых внимательных зрителей ждёт бонус: найдите необычную иконку, и вам откроется новый для музея интерактивный элемент, созданный при помощи искусственного интеллекта. Приглашаем в виртуальное путешествие — переходите по ссылке!

Друзья, напоминаем: в разделе «Виртуальный визит» на сайте Эрмитажа можно не только пройтись по залам музея, но и посетить полностью цифровую выставку «Искусство быть художницей». Проект представляет работы женщин, сделавших блистательную карьеру в искусстве XVII – начала XX века, хотя в живописи в то время доминировали мужчины. Среди авторов – Элизабетта Сирани, Мари-Луиз-Элизабет Виже-Лебрен, Маргерит Жерар, Розальба Каррьера и другие.Картины показаны в пространстве, которого нет в реальности: его специально для этой выставки построили средствами 3D-моделирования. Многие работы не входят в постоянную экспозицию музея; сейчас увидеть их можно только здесь. В онлайн-туре вас ждут: · аудиогид; · цифровой этикетаж; · медиамаркеры; · вступительное слово генерального директора Государственного Эрмитажа Михаила Борисовича Пиотровского: на первой панораме он лично представляет экспозицию и её кураторскую концепцию. А самых внимательных зрителей ждёт бонус: найдите необычную иконку, и вам откроется новый для музея интерактивный элемент созданный при помощи искусственного интеллекта. Приглашаем в виртуальное путешествие – переходите по ссылке:

Государственный Эрмитаж и Большой драматический театр им. Г. А. Товстоногова продолжают партнёрский проект — аудиовизуальный маршрут по залам постоянной экспозиции искусства Японии «БДТ — Эрмитаж. Япония» в Зимнем дворце. Очередной экспонат — ширма «Досуг и развлечения периода Эдо», созданная в Японии в XVII веке (зал № 376). На её створках разворачивается жизнь обитателей так называемых «весёлых кварталов» эпохи Эдо: многофигурная жанровая панорама со сценами бесед, чайных церемоний, музицирования и изящного досуга. Отрывок из японской народной поэзии, которая звучала на улицах городов эпохи Эдо, читает актриса БДТ им. Г. А. Товстоногова Юлия Марченко. Посещение аудиовизуального маршрута — по входному билету в Главный музейный комплекс. Посетителям понадобится мобильное устройство, способное считывать QR-коды, и наушники.

«БДТ — Эрмитаж. Япония». Ширма Государственный Эрмитаж и Большой драматический театр им. Г. А. Товстоногова продолжают знакомство с партнёрским проектом, представляя аудиовизуальный маршрут по залам постоянной экспозиции искусства Японии «БДТ — Эрмитаж. Япония» в Зимнем дворце. Очередной экспонат — Ширма «Досуг и развлечения периода Эдо», созданная в Японии в XVII веке (зал № 376). На створках ширмы разворачивается жизнь обитателей так называемых «весёлых кварталов» эпохи Эдо. Это многофигурная жанровая панорама: здесь показаны сцены бесед, чайных церемоний, музицирования и изящного досуга. Отрывок из японской народной поэзии, которая звучала на улицах городов эпохи Эдо, читает актриса БДТ им. Г. А. Товстоногова Юлия Марченко. Посещение аудиовизуального маршрута — по входному билету в Главный музейный комплекс:. Посетителям понадобится мобильное устройство, способное считывать QR-коды, и наушники.

Швейцарские эскизы для кабинетных витражей эпохи Ренессанса и маньеризма представляют собой особый вид рисунка. Небольшие геральдические витражи стали необычайно популярны именно в Швейцарии: поэт-сатирик Иоганн Фишарт писал, что витражистов там столько же, сколько крокодилов в Ниле и снега в Альпах. На лекции мы познакомимся с проектами наиболее известных мастеров этого жанра, а также рассмотрим широчайший тематический репертуар, где религиозные сюжеты постепенно уступили место светским и историческим мотивам. Приглашаем на лекцию к выставке «Линии света. Швейцарские рисунки для витражей XVI–XVII веков» Лектор: Наталья Сергеевна Сэпман, куратор выставки, искусствовед, хранитель коллекции рисунков немецкой школы XV–XVIII веков Где: Главный штаб Когда: 31 октября, в субботу, в 15:00 Билеты и абонементы на лекции вы можете приобрести в кассах Главного штаба и РХЦ «Старая деревня», а также на официальном сайте музея:

В Синей спальне Зимнего дворца идёт монтаж выставки «Путешествие Арканума. Немецкий фарфор XVIII века». На ней покажут около 130 художественных произведений из собрания Государственного Эрмитажа. Задача выставки — продемонстрировать как художественное своеобразие изделий разных фарфоровых мануфактур, так и единство эстетических постулатов, определивших облик немецкого фарфора второй половины XVIII столетия. Сотрудники Экспозиционно-оформительского отдела вместе с Лидией Ляховой, куратором выставки, старшим научным сотрудником Отдела западноевропейского прикладного искусства Эрмитажа, бережно готовят уникальные экспонаты к показу. Выставка будет работать с 31 октября 2026 года до 11 апреля 2027 года, посещение — по входному билету в Главный музейный комплекс. Фото: Алексей Бронников

В Галерее графики Эрмитажа начала работу выставка «Линии света. Швейцарские рисунки для витражей XVI–XVII веков». В экспозиции представлено более 50 оригинальных эскизов для витражей эпохи Ренессанса и маньеризма. Их дополняют гравюры, служившие образцами живописцам по стеклу, а также шесть кабинетных витражей, иллюстрирующих воплощение эскизов на стекле. Одним из ярких моментов выставки станет возможность впервые увидеть вместе две пары рисунков, некогда входивших в состав одной коллекции и ныне хранящихся в Эрмитаже и ГМИИ им. А. С. Пушкина. Это два листа Кристофа Мурера из уникальной серии, созданной для базельского дома Леонарда Турнейссера — известного учёного, алхимика, врача и путешественника, — и два рисунка Тобиаса Штиммера из знаменитой серии эскизов к витражам швейцарских кантонов. Выставка открывает публике малоизвестные и яркие памятники из фондов Эрмитажа и позволяет познакомиться с одной из самых самобытных областей швейцарского искусства XVI–XVII веков. Большая часть представленных проектных рисунков экспонируется впервые. Экспозицию можно посетить до 28 февраля 2027 года по входному билету в Главный музейный комплекс. Фото: Алексей Бронников, Стас Бутыгин.

Выставка «Барон Штиглиц. "Подвиг просвещённой благотворительности"» завершилась в октябре, но знакомство с коллекцией продолжается в двух форматах: «Штиглиц-тур» по залам Эрмитажа и виртуальный визит на сайте музея. Впервые за 100 лет предметы из коллекций Эрмитажа и Музея прикладного искусства Академии Штиглица воссоединились на этой выставке. Многие произведения, поступившие в Эрмитаж из собрания Музея Академии Штиглица, можно увидеть в постоянной экспозиции. Чтобы их было проще найти, подготовлен специальный маршрут: читайте статьи и двигайтесь по точкам от залов искусства Китая до залов античного искусства. Виртуальный визит на выставку состоит из четырнадцати сферических панорам с текстовыми описаниями. Онлайн-прогулка позволяет изучить все разделы выставки и узнать подробности о формировании коллекции музея училища. Многие экспонаты сопровождаются интерактивными этикетками для более глубокого знакомства с предметами. Внутри тура демонстрируются фильмы, созданные специально для экспозиции, а онлайн-посетителям доступен аудиогид.

Генеральный директор Эрмитажа Михаил Пиотровский опубликовал новую статью в газете «Санкт-Петербургские ведомости». В материале он объясняет, в чём разница между научной и антикварной реставрацией и почему современный реставратор, в отличие от предшественников, минимально вмешивается в живопись. Также Пиотровский рассуждает о том, почему реставратору важно не задавить в себе художника, чем реставрация похожа на пластическую хирургию, и рассказывает, как принимались решения о реставрации «Данаи» Рембрандта и Пазырыкского ковра. Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 201 (8266) от 28.10.2026 под заголовком «Реставрация — искусство и наука». Фото: Станислав Марченко.

С 12 по 23 октября 2026 года в Екатеринбургском музее изобразительных искусств прошла стажировка в рамках программы «Эрмитажная школа реставрации». В осенней сессии приняли участие десять реставраторов из Екатеринбурга, Нижнего Тагила, Кургана и Оренбурга. Знаниями и опытом с участниками поделились Андрей Андреев и Александр Виноградов — художники-реставраторы Лаборатории научной реставрации станковой живописи Эрмитажа. Специалисты прочитали лекции о методиках реставрации станковой живописи, рассказали о работе с традиционными и современными материалами и поделились профессиональными тонкостями работы. Практическая часть началась с подготовки картин к тонированию утрат. В зависимости от состояния произведений стажёры укрепляли и заделывали разрывы холста, подводили кромки. Это позволило им изучить комплексный подход к технической реставрации станковой масляной живописи. Программа «Эрмитажная школа реставрации» реализуется в Уральском федеральном округе с 1998 года. С 2023 года на базе Реставрационно-хранительского корпуса Екатеринбургского музея изобразительных искусств проведено восемь стажировок: их тематика охватывала реставрацию печатной графики, станковой масляной и темперной живописи, мебели, гипсовой скульптуры, а также предметов из художественного металла. Куратор программы — Марина Мичри, художник-реставратор высшей категории Лаборатории научной реставрации предметов из органических материалов Отдела научной реставрации и консервации Эрмитажа.

С ноября в Главном штабе Эрмитажа начинается новая программа Творческой студии — «Код наивного искусства. Формула Анри Руссо» для детей 9–12 лет. Занятия ведёт Екатерина Наветная, профессиональный художник-педагог. Дети пробуют себя в живописи и знакомятся с художественными стилями и направлениями через личный творческий опыт. «Код наивного искусства. Формула Анри Руссо» — самый трогательный и раскрепощающий блок занятий, снимающий страх «я не умею рисовать». Для наивного искусства характерны простота изобразительного языка, непосредственность в восприятии мира и отступление от академических правил. Задача Творческой студии — научить ребёнка узнавать черты того или иного направления в искусстве и понимать, как именно было создано произведение. Билеты на занятия Творческой студии Главного штаба можно приобрести на официальном сайте музея:

Государственный Эрмитаж предлагает посмотреть фильм «Линии света» из цикла «Галерея графики». Он создан к одноимённой выставке, посвящённой швейцарскому искусству XVI–XVII веков. Важной частью художественной культуры Швейцарии того времени стали небольшие геральдические витражи. Проектные рисунки для них позволяют понять процесс создания витража и увидеть многообразие тем и художественных приёмов, которыми пользовались мастера. Фильм откроет публике редкие, самобытные памятники швейцарского искусства эпохи Ренессанса и маньеризма — большинство из них зрители увидят впервые. Куратор выставки, научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства и хранитель коллекции рисунков немецкой школы XV–XVIII веков Наталья Сэпман познакомит зрителей с сюжетами проектных эскизов для кабинетных витражей и расскажет о гравюрах, которые служили образцами для живописцев по стеклу. Художник-реставратор Лаборатории научной реставрации керамики и витражей Эрмитажа, мастер СПГХПА имени А. Л. Штиглица Сергей Павлов наглядно покажет, как создаётся геральдический витраж по мотивам рисунка из собрания Эрмитажа.

23 октября в Государственном Эрмитаже торжественно открылась выставка «FIAT PAX. Часы “Битва римлян с сабинянами”. К завершению реставрации». Экспозиция обращается к истории часового дела и производства декоративной бронзы: она знакомит с памятниками западноевропейского прикладного искусства и рассказывает об их реставрации. Выставка организована Государственным Эрмитажем при участии Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Центральное место в зале занимают двое больших каминных часов с фигурами золочёной и патинированной бронзы на мраморных пьедесталах — «Битва римлян с сабинянами» из собрания Государственного Эрмитажа. Это шедевры французского прикладного искусства первого десятилетия XIX века, времени зарождения и формирования стиля ампир. Основой для композиции скульптурной группы обоих предметов стала картина Жака-Луи Давида (1748–1825) «Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами» («Сабинянки», фр. Les Sabines (1799)) из собрания Лувра. С 2023 по 2025 год в Лаборатории научной реставрации часов и музыкальных механизмов Государственного Эрмитажа был проделан большой объём реставрационных работ, позволивший восстановить часовой механизм и авторский облик часов «Битва римлян с сабинянами». Выставка представлена в Аполлоновом зале Зимнего дворца (зал № 260) до 7 февраля 2027 года, её можно посетить по билету в Главный музейный комплекс. Подробнее о выставке — на сайте Эрмитажа. Фотографии: Алексей Бронников.

Эрмитаж приглашает на «путешествие во времени»: с 26 октября по 2 ноября по понедельникам проходят события, посвящённые XX веку. 29 октября 1968 года Министерство культуры СССР, Государственный комитет по делам культуры и искусства СРР и Государственный ордена Ленина Эрмитаж приглашают на открытие выставки «Современная румынская живопись и скульптура». 30 октября 1965 года Министерство культуры СССР и Государственный ордена Ленина Эрмитаж приглашают на открытие выставки картин из Лувра, галереи Бордо и других музеев Франции. 31 октября – 2 ноября 1966 года Ленинградское отделение института народов Азии Академии наук СССР и Государственный ордена Ленина Эрмитаж приглашают принять участие в юбилейной сессии, посвящённой 800-летнему юбилею со дня рождения Шота Руставели. 31 октября 1967 года Государственный ордена Ленина Эрмитаж приглашает на открытое заседание Учёного Совета, посвящённое 50-летию Великого Октября. Доклад директора Эрмитажа Б. Б. Пиотровского «Государственный Эрмитаж за годы Советской власти». Осмотр юбилейной выставки «Эрмитаж за 50 лет».

Эрмитаж рассказывает, какие события ждут посетителей и подписчиков соцсетей на этой неделе — с 26 октября по 1 ноября. В программе — линии света, архитектура постмодернизма и тайна изумруда.

Собрали главные эрмитажные события за три прошедшие недели: новые выставки в Главном штабе и фойе Эрмитажного театра, памятная доска основоположнику эрмитажной школы реставрации, а также Дни Эрмитажа в Екатеринбурге, Калуге и Казани. 16 октября на четвёртом этаже Главного штаба, где находятся избранные шедевры коллекции французской живописи XIX–XX веков, открылась выставка «Русский парижанин Константин Кузнецов». В Аполлоновом зале Зимнего дворца начала работу выставка западноевропейского прикладного искусства, центральное место на которой занимают двое больших каминных часов с фигурами золочёной и патинированной бронзы на мраморных пьедесталах — «Битва римлян с сабинянами» из собрания Эрмитажа. 21 октября в фойе Эрмитажного театра открылась выставка «Между явлением и исчезновением. Графика Евгения Герасимова», посвящённая известному петербургскому художнику и реставратору, ушедшему из жизни в 2025 году. Выставка «Н. Ф. Свирский — придворный мебельщик Александра III» вошла в постоянную экспозицию Главного штаба: работы мебельщика 1880–1900-х годов размещены в залах № 206 и 207 рядом с произведениями искусства эпохи модерна. 12 октября в Эрмитажном театре прошла торжественная церемония открытия памятной доски Андрею Филипповичу Митрохину, основоположнику эрмитажной школы реставрации. С 24 октября по 4 ноября, а также 7 и 8 ноября в Главном штабе проходит фестиваль «Детские дни» для детей 9–12 лет и их родителей. 22 октября в Казани состоялись Дни Эрмитажа, главным событием которых стала масштабная выставка «Николай II: семья и престол» в центре «Эрмитаж – Казань». С 23 по 25 октября Дни Эрмитажа проходили в Екатеринбурге, где в центре «Эрмитаж – Урал» открылись выставки «Интербеллум. Искусство Европы и Америки 1920–1930-х годов» и «Полис — это люди, а не стены и пустые корабли». С 21 по 25 октября в Калужском музее изобразительных искусств и Информационно-образовательном центре проходили Дни Эрмитажа, посвящённые фламандскому искусству; их центральным событием стало открытие выставки картины Франса Снейдерса «Бой петуха с индюком» из собрания Государственного Эрмитажа. 23 октября Международный аэропорт Пулково совместно с Государственным Эрмитажем и компанией РЕДМОНД представили интерактивные весы, на которых багаж измеряется в эрмитажных котах.

Эрмитаж обладает одной из самых известных в мире коллекций костюмов и аксессуаров. Из-за хрупкости многие экспонаты не могут быть представлены в музее постоянно, но периодически участвуют в выставках. Мы показываем эти потрясающие вещи в нашей рубрике, а также публикуем интересные факты из истории мировой моды, проиллюстрированные с помощью эрмитажных экспонатов. Рубрика возвращается с рассказом об одной из самых любопытных страниц в истории русской моды. Император Пётр I известен масштабными преобразованиями, которые затронули все стороны общественной жизни: политику, экономику, военное дело и в том числе моду. Именно в эпоху Петра Великого русский костюм значительно поменялся, впитав европейские традиции.