Новости

У русского лубка есть удивительная особенность — он был одновременно народной картинкой, газетой, комиксом, сатирой, учебным пособием и украшением дома. Причем далеко не все лубки были сказочными или благочестивыми. Среди них встречались довольно дерзкие карикатуры, изображения чудовищ, нелепые истории и даже своеобразные визуальные инструкции. Сегодня мы расскажем о любопытном сюжете-меме, о том, как мыши кота хоронили. На картинке мыши торжественно везут на санях мертвого кота, устраивая ему целую похоронную процессию. Каждая занята своим делом — одни тащат сани, другие сопровождают покойника. Но почему мыши хоронят кота? Долгое время этот лубок трактовали как политическую сатиру на похороны Петра I. Однако такая интерпретация остается спорной: сюжет связан с более широкой традицией народного смеха и перевернутого мира, где слабые внезапно одерживают верх над сильными. Картинка существовала в разных вариантах: мастера меняли детали, подписи и количество персонажей, сохраняя лишь сюжет узнаваемой истории. Получается, перед нами своеобразный мем XVIII века 🤓

Русский лубок был одновременно народной картинкой, газетой, комиксом, сатирой, учебным пособием и украшением дома. Далеко не все лубки были сказочными или благочестивыми: среди них встречались дерзкие карикатуры, изображения чудовищ, нелепые истории и даже своеобразные визуальные инструкции. Сегодня речь пойдёт о любопытном сюжете-меме — о том, как мыши кота хоронили. На картинке мыши торжественно везут на санях мёртвого кота, устраивая целую похоронную процессию. Каждая занята своим делом: одни тащат сани, другие сопровождают покойника. Почему мыши хоронят кота? Долгое время этот лубок трактовали как политическую сатиру на похороны Петра I. Однако такая интерпретация остаётся спорной: сюжет связан с более широкой традицией народного смеха и перевёрнутого мира, где слабые внезапно одерживают верх над сильными. Картинка существовала в разных вариантах: мастера меняли детали, подписи и количество персонажей, сохраняя лишь сюжет узнаваемой истории. Получается, перед нами своеобразный мем XVIII века.

Русскую сказку можно не только прочитать в книге, но и надеть! 19 ноября в Истоке стартует курс «Вещь как сказка», который будет открыт лекцией Алены Ахмадуллиной. На курсе поговорим о русской сказке как источнике вдохновения для современного дизайна, разберем исторический гардероб русской крестьянки, а также создадим платок с традиционной вышивкой. За шесть встреч мы пройдем путь от исследования народной культуры до создания современного дизайнерского аксессуара, вдохновленного русской культурой. • Как народные орнаменты, традиционные ремесла и сказочные сюжеты находят свое место в современной моде? • Как дизайнеры превращают фольклорные образы в коллекции одежды? Каждый участник изготовит два авторских платка — один украсит вышивкой, а для другого придумает и нанесет собственный орнамент в технике набойки. Среди спикеров курса Алёна Ахмадуллина, Софья Эрнст, Игорь Климов и Мария Калинина. Старт курса — 19 ноября. Предварительная запись уже открыта! Подробности и запись на курс:

Успейте присоединиться к занятием по телодвижению «Танец, который говорит» с Настасьей Чернобровой На занятиях традиционная пляска встретится с современным подходом к телу. Вас ждут: • Базовые элементы: дроби, хлопушки, проходки, сольная и парная пляска. •Сегментарная работа с телом. Включение всего корпуса через танец. •Нейрогимнастика для координации в пространстве. •Раскрепощение и самоощущение. •Плясовая импровизация на основе аутентичной традиции. 📆 2 и 9 ноября 19:30 Курс ведёт Чернобровая Настасья — этнохореограф, артист-вокалист, участница ТО «Гуляйте, ребята». Присоединиться:

«Базовый минимум 2.0»: курс о традиционной русской культуре в ДК Исток По просьбе наших студентов мы сделали курс удобнее — теперь мы выходим с новым форматом интенсива выходного дня! Слушателей курса ждут несколько насыщенных выходных, после которых русская традиционная культура перестанет быть набором картинок из учебника и сложится в живую и цельную историю. Узор на рубахе, архитектура храма, песня, сказка, икона — у каждой вещи свой язык, и на курсе мы учимся его читать. Лекции чередуются с практическими мастер-классами, квизами и сочинением собственной сказки. А в финале нас ждёт дорога в Сергиев Посад и авторская экскурсия по Лавре. Среди лекторов: Софья Эрнст, Никита Петров, Дмитрий Тараторин, Андрей Боровский, Валерия Шапортова и другие исследователи и практики традиции. Подробности и запись на курс:

В ДК Исток стартует интенсив выходного дня «Базовый минимум 2.0» — курс о традиционной русской культуре. Его сделали удобнее по просьбе студентов: слушателей ждут несколько насыщенных выходных, после которых традиционная культура перестанет быть набором картинок из учебника и сложится в живую и цельную историю. Узор на рубахе, архитектура храма, песня, сказка, икона — у каждой вещи свой язык, и на курсе учатся его читать. Лекции чередуются с практическими мастер-классами, квизами и сочинением собственной сказки. В финале — дорога в Сергиев Посад и авторская экскурсия по Лавре. Среди лекторов: Софья Эрнст, Никита Петров, Дмитрий Тараторин, Андрей Боровский, Валерия Шапортова и другие исследователи и практики традиции. Подробности и запись на курс — по ссылке в посте.

Кто познакомит детей с миром народного театра? В ДК Исток стартует курс «Дневник юного крестьянина» — детский театр, в котором ребята будут играть, петь, мастерить, знакомиться с русской традиционной культурой и вместе готовить настоящий спектакль. А помогать им будут два преподавателя, которые исследуют и сохраняют традиции народного искусства. Роман Хвостов — режиссер народного театра «Шыбер Выбер». Он работает с традициями русского народного театра, скоморошества, карнавальной и смеховой культуры, создает авторские постановки на фольклорном материале. На курсе ребята познакомятся с основами актерского мастерства, научатся импровизировать, взаимодействовать на сцене и работать над общим спектаклем. Мария Тетюцкая — фольклорист, этномузыколог и музыкант, выпускница Академии музыки имени Гнесиных. Она занимается полевыми исследованиями и просветительской работой, ведет занятия по фольклору. Вместе с Марией дети будут знакомиться с народными песнями, играми и традициями, узнавать о крестьянском быте и культуре, которая станет основой будущей постановки. За 10 встреч участники пройдут путь от первых театральных упражнений до собственного спектакля: разучат роли и песни, создадут костюмы и декорации и выступят перед зрителями. Для детей от 9 до 16 лет Занятия по выходным с 13:00 до 16:00 Узнать подробнее и записать ребенка:

А что, если платок носить не на голове, а на поясе? В Курской губернии легкие газовые платки становились частью праздничного женского костюма. Их повязывали на талии поверх сарафана, создавая сложное многослойное убранство. Название «газовый» связано с особым переплетением нитей: ткань получалась тонкой, полупрозрачной и почти невесомой. Изначально ее изготавливали из шелка, позднее — из хлопка и других материалов. Сначала на сарафан повязывали узкий тканый пояс, затем с двух сторон крепили широкие шелковые пояса, а поверх них — разноцветные платки. Сзади получались объемные банты с длинными свободными концами. В Курской традиции такие поясные украшения называли «курочками». Во время пляски платки подчеркивали плавность движений.

Картины народной жизни в классической русской живописи Мини-цикл из трех лекций искусствоведа и этнокультуролога Андрея Боровского посвящен картинам народной жизни в русской живописи XIX — начала XX века. • Как этнограф смотрит на шедевры живописи? • Что его не устраивает, чему он не верит и в каких случаях видит больше, чем искусствовед? • Когда классические полотна можно воспринимать как исторические источники, а когда не стоит? • Какие детективные истории скрываются за знакомыми с детства картинами? Три лекции связаны общей темой, но каждая самостоятельна и имеет свой формат. 6 ноября — «Что хотел сказать автор?» Экскурсия по воображаемому музею. Будем разгадывать сюжеты известных картин, искать этнографические детали и выяснять, всегда ли можно верить изображенному. 18 ноября — «Творческий метод художника» Детективное расследование творческой кухни художников. Узнаем, где они находили сюжеты, как выбирали натурщиков и почему одни и те же детали кочевали из картины в картину. 30 ноября — «Сарафан — из собрания художника, бусы — собственность модели» Модный разбор народных костюмов в русской живописи. Выясним, кому принадлежали изображенные наряды, как они попадали на полотна и какие сохранились до наших дней. Можно выбрать одну встречу или посетить весь цикл, для слушателей трех лекций —специальные условия. Программа и билеты: