Новости

(всего 3 записей)
31.10.2026 12:00
Этюд Верещагина «Раджнагар» и его рама в Третьяковке
В рубрике рассказываем о произведении Василия Верещагина «Раджнагар. Мраморная, украшенная барельефами набережная на озере Удайпуре». Этюд исполнен во время путешествия художника по Индии. На полотне запечатлён Удайпур — столица бывшего княжества на северо-западе страны, ныне город в штате Раджастхан. Расположенный на островах среди искусственных и естественных озёр, украшенный мраморными зданиями, набережными с лестницами и павильонами, он пользовался славой «Индийской Венеции». Красоту местной архитектуры подтверждает и изображённый на берегу озера дворец Махарани, принадлежавший владельцу Удайпура. Как правило, для каждой серии картин Верещагин заказывал одинаковые или похожие по стилю рамы, нередко по декору перекликающиеся с живописью. Украшенное ориентальными мотивами обрамление «созвучно» своим геометрическим орнаментом с узором на мраморных сводах набережной — такой приём позволяет зрителю ощутить себя вовлечённым в пространство композиции. За счёт глубины рамы художник добивался усиления эффекта перспективы в этюде. На раме, как и на некоторых других картинах индийской серии, сохранились фрагменты восьмиугольной бумажной наклейки с данными мастерской П. Омбера в Париже — это позволяет атрибутировать и подтвердить подлинность рамы. Увидеть произведение и детально рассмотреть его обрамление можно в зале №27 постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке.
Источник: Мемориальный музей-квартира художника А.М. Васнецова
30.10.2026 08:20
К 122-летию Семена Чуйкова: «индийские» работы художника
30 октября 1902 года родился художник Семен Чуйков. Индийские мотивы вошли в его творчество в 1952 году после первой поездки в Индию — страну с древними традициями, культурой, интересными людьми и своеобразной природой. Впечатления от поездки, продлившейся три с половиной месяца, стали источником для живописных полотен и книги «Образы Индии». Чуйков признавался, что в «индийских» работах намеренно избегал «пресловутой экзотики, которой насмотрелся на полотнах моих русских предшественников». Опасения «скатиться до слонов с обезьянами на фоне сверкающих золотом узорчатых храмов» не оправдались: «попав в Индию, только что освободившуюся от колониального гнета, и увидев этих ослепительно красивых, ласковых людей с детски чистыми глазами, в античных одеждах, я не мог не восхититься ими». Картину «На набережной Бомбея вечером» Чуйков окончил в Москве лишь спустя два года после первой поездки. Во время написания мастер использовал привезенные из Индии натурные этюды — в 1952 году, не рассчитывая на серьезную работу в незнакомой стране, он взял с собой только «маленький дорожный этюдничек». На полотне художник изобразил пеструю толпу, заполнившую в вечерних сумерках набережную Аравийского моря. В многообразии движений, поз и ярких одежд Чуйков старался передать все очарование и красоту местных жителей. По задумке автора фигуры, окутанные влажным приморским воздухом и сумеречным светом, органически сливаются с пейзажем и силуэтом гор вдали. В день рождения Семена Чуйкова делимся его «индийскими» работами из собрания Галереи.
Источник: Мемориальный музей-квартира художника А.М. Васнецова
29.10.2026 08:30
День рождения Андрея Рябушкина: музыка в жизни и творчестве художника
29 октября 1861 года родился живописец Андрей Рябушкин. Всю жизнь он был страстным почитателем русской музыки: в раннем детстве пел в церковном хоре, любил оперы Римского-Корсакова и произведения Балакирева, умел играть на скрипке, гитаре, балалайке и гармошке. Однажды мастер даже самостоятельно сделал черемисские гусли по оригиналу, увиденному в трактире в Нижнем Новгороде. Музыкальные мотивы встречались и в творчестве Андрея Рябушкина. Так, в произведении «Слепой гусляр, поющий старинку» художник изобразил незрячего музыканта в белой рубахе, задумчиво перебирающего струны гуслей и поющего песню. А рядом с ним — светловолосого мальчика, заворожённого звуками народной мелодии. Над героями картины мастер расположил образцы оружия Древней Руси: меч, саблю и нож. Помимо этого, Рябушкин с большим вниманием к деталям изобразил и музыкальный инструмент — крепкий деревянный корпус гуслей, яркий декоративный узор на нём и тонкие струны. Историческая достоверность этих предметов обуславливалась интересом художника к быту, культуре и искусству Древней Руси — Рябушкин целенаправленно изучал народное творчество и собирал старинные изделия. Благодаря своей насмотренности мастеру удалось передать дух Древней Руси, перенося зрителей туда, где оживают песни гусляров. В день рождения Андрея Рябушкина показываем это и другие произведения художника из собрания Галереи.
Источник: Мемориальный музей-квартира художника А.М. Васнецова
Закрыть Ставить лайк и оставлять комментарии могут только зарегистрированные посетители.

Войти или зарегистрироваться.