Новости

Пятница, 13-е: выбираем самого «невезучего» героя «Мосфильма» Сегодня день, когда положено обходить чёрных кошек и ничего не планировать. Мы же вспомнили четверых наших героев, у которых пятница, 13-е, кажется, длилась весь фильм. 🍉 Семён Семёнович Горбунков. Поехал в круиз за впечатлениями и поскользнулся на арбузной корке. Вернулся с гипсом, полным бриллиантов, и с контрабандистами на хвосте. Финал встретил тоже в гипсе, только уже на ноге. 📚 Шурик – герой знаменитых комедий Леонида Гайдая. Хотел сдать экзамен, подработать на стройке, записать тосты и изобрести машину времени. В итоге подрался с хулиганом, лично помог украсть девушку своей мечты, попал в психбольницу и поселил у себя Ивана Грозного. 🚗 Юрий Деточкин. Самый честный угонщик страны. Машины брал только у жуликов, деньги переводил детским домам, а под суд всё равно пошёл сам. Да ещё и ловил его лучший друг, партнёр по сцене. 📊 Анатолий Ефремович Новосельцев. Двое детей, скромный оклад и гениальный план: приударить за начальницей ради должности. Назвал её «сухарём», довёл до слёз, таскал бронзовую лошадь и подрался с заместителем директора. А если серьезно: похоже, невезение в нашем кино — просто длинная дорога к счастливому финалу! Так кто, по-вашему, самый «невезучий»? Голосуйте в комментариях 🎬

День рождения Деда Мороза на «Мосфильме». Как на главной киностудии страны готовятся к традиционным новогодним представлениям? 18 ноября 2026 года, в День рождения Деда Мороза, на главной киностудии страны состоится открытая презентация образов героев ежегодного новогоднего представления на «Мосфильме», которое в предстоящем сезоне получило название «Вместе в Новый год!». Проект, ориентированный на семейную аудиторию, в этом сезоне отмечает 15-летие и предлагает зрителю событие под названием «Вместе в Новый год!», приуроченное к Году единства народов России. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

🎬 12 ноября родилась Людмила Гурченко (1935 - 2011) Её звезда зажглась на «Мосфильме». В 1956-м студентка ВГИКа сыграла Леночку Крылову в «Карнавальной ночи» Эльдара Рязанова и проснулась знаменитой на всю страну ✨ Дальше были два десятилетия непрерывной работы. «Девушка с гитарой», «Строится мост», «Один из нас», «нет и да»», «Корона Российской империи», «Летние сны», «Дача», «Дети Ванюшина», «Мама»: роли разные, не всегда главные, но в каждой она искала себя и росла как актриса 🎞 Этот честный и трудоемкий путь привёл к вершинам. «Сибириада» Андрея Кончаловского, «Пять вечеров» Никиты Михалкова, «Любимая женщина механика Гаврилова» Петра Тодоровского, «Вокзал для двоих» Эльдара Рязанова, «Любовь и голуби» Владимира Меньшова 🏆 Каждый ее образ жил своей жизнью: лучезарную Леночку Крылову, уставшую и гордую Веру и неотразимую Раису Захаровну будто сыграли три разные актрисы. Петь, танцевать, смешить и быть беспощадно честной в драме: она умела всё 💃 Любим и пересматриваем ❤ Какая роль Людмилы Марковны ваша любимая? 👇

Завершены съёмки фильма «Иосиф Сталин. Момент истины» (рабочее название) На «Мосфильме» завершился съёмочный период военно-исторической драмы Карена Шахназарова «Иосиф Сталин. Момент истины» (рабочее название) — о кануне и первых неделях Великой Отечественной войны. Съёмки, начавшиеся в июле, шли на натуре в кинопарке «Москино» и в Москве, а также в павильонах «Мосфильма», где были построены декорации Кремля и Ближней дачи Сталина. Картина создаётся для Первого канала в двух форматах — полнометражный фильм и четырёхсерийный сериал. Завершить постпроизводство картины планируется весной следующего года. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

Сегодня Всемирный день науки за мир и развитие В этот день вспоминаем один из главных фильмов о людях науки, «Девять дней одного года» Михаила Ромма (1962). Молодой физик-ядерщик Дмитрий Гусев продолжает опасные эксперименты, несмотря на полученную дозу облучения. Рядом с ним его друг и вечный оппонент Илья Куликов, скептик и остроумец. Между ними Елена, которой приходится выбирать между чувством и пониманием того, что значит любить человека, отдавшего себя делу. Алексей Баталов, Иннокентий Смоктуновский и Татьяна Лаврова создали образы, которые и спустя шесть десятилетий остаются живыми. Это кино не о формулах и реакторах, а о цене открытий, о дружбе, сомнениях и ответственности учёного перед миром ⚛ Фильм получил Гран-при Международного кинофестиваля в Карловых Варах и стал символом целой эпохи, когда физики были настоящими героями своего времени. С праздником всех, кто ищет, сомневается и открывает новое! 🎬

На «Мосфильме» записали музыку к военной драме «1999-й» В 1-й музыкальной студии «Мосфильма» композитор Артём Васильев и Российский государственный симфонический оркестр кинематографии записали музыку к военной драме Леонида Пляскина «1999-й». Премьера запланирована на май будущего года. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

Участники Кинофорума Международной недели «Народы России» посетили «Мосфильм» Делегация российских и зарубежных участников Кинофорума, прошедшего в Москве в рамках Международной недели «Народы России», побывала на экскурсии на киноконцерне «Мосфильм». Гости познакомились с историей студии и её современной производственной базой. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

🎬 90 лет со дня рождения Эмиля Лотяну 6 ноября 1936 года в бессарабском селе Клокушна родился режиссёр, который снял, пожалуй, самый страстный фильм советского кино, — «Табор уходит в небо». Несколько фактов о картине: 🐎 Снимать «Табор» Лотяну пришёл на «Мосфильм» после того, как ему отказала родная «Молдова-фильм». Это была его первая работа в Москве. 📖 В основе сценария — ранние рассказы Горького «Макар Чудра» и «Старуха Изергиль». 🎭 Худсовет предлагал на роль Лойко Зобара известных актёров, но Лотяну отстоял актёра кишинёвского ТЮЗа Григоре Григориу: «Нет героя — нет фильма». 🔥 Танец Рады и Лойко снимали на листе жести, который раскалился на солнце. Светлана Тома и Григориу танцевали босиком — может быть, отсюда то отчаяние и страсть, которых добивался режиссёр? 🎶 Евгений Дога вместе с Лотяну месяцами изучал старинные цыганские напевы. Песни в фильме исполняли настоящие цыгане — Лотяну собирал их по всему Союзу, от Урала до Забайкалья, и в театре «Ромэн». 🏆 В 1976 году фильм стал лидером советского проката — почти 65 миллионов зрителей. А на фестивале в Сан-Себастьяне получил «Золотую раковину».

🎬📸 «Кино-Дза-Дза!» — теперь в Красноярске! Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» и Киноконцерн «Мосфильм» привезли в Красноярск фотовыставку «Кино-Дза-Дза! „Мосфильм“ — Золотая коллекция триумфов» ✨ 🎞 Архивные снимки со съёмок любимых фильмов и истории, которые обычно остаются за кадром. Среди них: 🏆 оскароносные «Война и мир» и «Москва слезам не верит» 🌿 каннский триумфатор «Летят журавли» 😄 «Джентльмены удачи», «Девчата», «Кин-дза-дза!» 🤔 Вы узнаете, как премьера «Ассы» превратилась в перформанс, почему «Бриллиантовая рука» стала легендой для нескольких поколений и чем «Служебный роман» заслужил статус одного из знаковых фильмов нашего кино. 📍 Где и когда: 🗓 до 30 ноября — Национальный центр «Россия», Центральная набережная, ул. Дубровинского, 1и/1ж 🗓 с 7 декабря по 11 января — кинотеатр «Дом кино», пр-т Мира, 88 🗺 Выставка уже побывала в Нальчике, Нижнем Новгороде и Краснодаре, а дальше её ждут Владивосток, Новосибирск, Санкт-Петербург, Екатеринбург и другие города. Окунитесь в историю «Мосфильма» и взгляните на любимое кино по-новому! 🍿

4 ноября 1967 года на экраны вышла заключительная серия «Войны и мира» Сергея Бондарчука — «Пьер Безухов» 🎬 Этим фильмом завершилась шестилетняя работа над одной из самых масштабных экранизаций в истории мирового кино. Четыре серии, более семи часов экранного времени, тысячи участников массовых сцен — и великий роман Толстого, впервые полноценно перенесённый на экран 📖 В финальной части наполеоновская армия оставляет горящую Москву 🔥, Пьер проходит через плен и встречу с Платоном Каратаевым, князь Андрей прощается с жизнью и прощает Наташу. Война уходит — и сквозь пепел пробивается мир: Пьер и Наташа обретают друг друга 🕊 Сергей Бондарчук был здесь и режиссёром, и соавтором сценария, и исполнителем роли Пьера. Рядом с ним — Людмила Савельева, Вячеслав Тихонов, Ирина Скобцева, Анатолий Кторов, Олег Табаков, Борис Захава и десятки замечательных актёров. Суммарная посещаемость всех четырёх серий в советском прокате — около 135 миллионов билетов 🎟, а в 1969 году картина получила «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке 🏆 Смотрите все четыре серии в онлайн-кинотеатре и на всех официальных онлайн-каналах «Мосфильма» 📺

Поздравление К.Г. Шахназарова с Днём народного единства Уважаемые мосфильмовцы! Дорогие друзья! Поздравляю вас с Днём народного единства! Этот праздник возвращает нас к одной из самых драматичных и вместе с тем светлых страниц нашей истории. Четыре столетия назад, в тяжелый час народ сам поднялся на защиту Отечества, и единство людей разных сословий и земель спасло Россию. С тех пор народная память хранит этот подвиг как урок на все времена: когда общее дело ставится выше частного, никакая смута не в силах одолеть страну. Россия веками складывалась как союз многих народов, языков и культур, и именно это единство не раз становилось её спасением. Оно рождается не только в час испытаний. Оно живёт в общей истории, в родном слове, в песнях, книгах и фильмах, которые передаются от поколения к поколению и напоминают каждому, откуда он родом. Отрадно, что сегодня отечественное кино переживает подъём и всё увереннее говорит со зрителем о главном: о любви к Родине, о семье, о верности, о справедливости и памяти предков. В прошлом году в прокат вышли почти две сотни российских картин, и на них пришлось около четырёх из каждых пяти проданных в стране билетов. Зритель выбирает своё кино, и это большая ответственность для всех, кто его создаёт. «Мосфильм» как флагман отечественного кинопроизводства гордится тем, что на протяжении десятилетий остаётся частью этой большой работы. Мы видим свою задачу в том, чтобы и впредь создавать кино, которое объединяет людей. Желаю всем крепкого здоровья, благополучия и веры в нашу общую судьбу. С праздником! Генеральный директор киноконцерна «Мосфильм», кинорежиссер, Народный артист РФ К.Г. Шахназаров

Генеральный директор киноконцерна «Мосфильм», кинорежиссёр, Народный артист РФ К.Г. Шахназаров поздравил мосфильмовцев с Днём народного единства. В поздравлении он напомнил, что четыре столетия назад народ сам поднялся на защиту Отечества, и единство людей разных сословий и земель спасло Россию. С тех пор народная память хранит этот подвиг как урок на все времена: когда общее дело ставится выше частного, никакая смута не в силах одолеть страну. Россия веками складывалась как союз многих народов, языков и культур, и именно это единство не раз становилось её спасением. Оно рождается не только в час испытаний, но живёт в общей истории, в родном слове, в песнях, книгах и фильмах, которые передаются от поколения к поколению. Шахназаров отметил, что сегодня отечественное кино переживает подъём и всё увереннее говорит со зрителем о главном: о любви к Родине, о семье, о верности, о справедливости и памяти предков. В прошлом году в прокат вышли почти две сотни российских картин, и на них пришлось около четырёх из каждых пяти проданных в стране билетов. Зритель выбирает своё кино, и это большая ответственность для всех, кто его создаёт. «Мосфильм» как флагман отечественного кинопроизводства гордится тем, что на протяжении десятилетий остаётся частью этой большой работы. Свою задачу киноконцерн видит в том, чтобы и впредь создавать кино, которое объединяет людей. Шахназаров пожелал всем крепкого здоровья, благополучия и веры в общую судьбу. С праздником!

2 ноября 1963 года зрители впервые увидели «Вечер в Москве» — первый советский цветной широкоэкранный стереоскопический фильм со стереофоническим звуком, снятый на «Мосфильме». Это 36-минутный фильм-концерт о вечерней столице. Сняли его режиссёр Владимир Немоляев и оператор Семён Галадж, а среди участников был великий клоун Олег Попов. Для показа переоборудовали зал кинотеатра «Рекорд» под трибунами стадиона в Лужниках. Картину крутили там почти год — до конца августа 1964-го. Как это работало? Каждую сцену снимали сразу двумя «глазами» — для левого и правого. Кадры стереопары печатались на двух 35-мм плёнках и сжимались по ширине, а при проекции разворачивались в широкий экран. Два синхронных проектора светили через поляризационные фильтры, и зритель в специальных очках видел каждым глазом свою картинку. Получался единый объёмный образ — Москва буквально выходила из экрана! Этот опыт стал шагом к советской системе «Стерео-70», по которой «Мосфильм» позже снимал объёмные игровые картины. К сожалению, сам фильм до наших дней не сохранился — остались лишь сценарий, кадры и стереопары. Тем ценнее память о смелом эксперименте наших мастеров. А вы смотрели советское стереокино?

🎬✨ 2 ноября 1963 года зрители впервые увидели «Вечер в Москве» — первый советский цветной широкоэкранный стереоскопический фильм со стереофоническим звуком, снятый на «Мосфильме» 🎥 🌃 Это 36-минутный фильм-концерт о вечерней столице. Сняли его режиссёр Владимир Немоляев и оператор Семён Галадж, а среди участников был великий клоун Олег Попов 🤡 🏟 Для показа переоборудовали зал кинотеатра «Рекорд» под трибунами стадиона в Лужниках. Картину крутили там почти год — до конца августа 1964-го. 🔬 Как это работало? Каждую сцену снимали сразу двумя «глазами» — для левого и правого. Кадры стереопары печатались на двух 35-мм плёнках и сжимались по ширине, а при проекции разворачивались в широкий экран. Два синхронных проектора светили через поляризационные фильтры, и зритель в специальных очках 👓 видел каждым глазом свою картинку. Получался единый объёмный образ — Москва буквально выходила из экрана! 📽 Этот опыт стал шагом к советской системе «Стерео-70», по которой «Мосфильм» позже снимал объёмные игровые картины. 💔 К сожалению, сам фильм до наших дней не сохранился — остались лишь сценарий, кадры и стереопары. Тем ценнее память о смелом эксперименте наших мастеров. А вы смотрели советское стереокино?

В 9-м павильоне «Мосфильма» идёт строительство одной из основных декораций картины «Иосиф Сталин. Момент истины» (рабочее название) — интерьеров Ближней дачи. Художники-постановщики Сергей Февралев и Ирина Очина воссоздают не только обстановку дома, но и парк за его окнами с фоном, написанным вручную по уникальной мосфильмовской технологии. Декорацию возводят силами «Мосфильм-Декорстроя». Подробнее — в материале mosfilm.ru.

На «Мосфильме» строят декорацию к новому фильму Карена Шахназарова В 9-м павильоне идёт строительство одной из основных декораций картины «Иосиф Сталин. Момент истины» (рабочее название) — интерьеров Ближней дачи. Художники-постановщики Сергей Февралев и Ирина Очина воссоздают не только обстановку дома, но и парк за его окнами с фоном, написанным вручную по уникальной мосфильмовской технологии. Декорацию возводят силами «Мосфильм-Декорстроя». Подробнее - в материале Mosfilm.ru

Заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии СССР и премии «Ника», звукорежиссёр киностудии «Мосфильм» Борис Владимирович Венгеровский отметил 95-летний юбилей. Знаменательная дата совпала с выходом второго дополненного издания его книги «Всё, что было не со мной, помню» (издательство «Канон-Плюс»). Во втором издании появились новые материалы, особенно ценные для понимания истоков профессии звукорежиссёра. В книгу вошли сведения о звукооператорах — основоположниках профессии на киностудиях «Мосфильм», «Ленфильм» и «Межрабпомфильм» (в настоящее время — Киностудия им. Горького). Это не просто факты и даты, а свидетельство формирования отечественной школы звукорежиссуры. Для «Мосфильма» это важная часть сохранения профессиональной памяти. Портреты мастеров помогут молодым специалистам увидеть контекст своей работы и понять, на чьих плечах построена профессия. Киноконцерн «Мосфильм» поздравляет Бориса Владимировича со знаменательной датой и с выходом нового издания книги, желает здоровья и сил. Радостно, что его опыт и знания продолжают жить в профессии и находят отклик у новых поколений кинематографистов.

🎬 95-летний юбилей отметил Заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии СССР, лауреат премии "Ника", звукорежиссер киностудии «Мосфильм» Борис Владимирович Венгеровский! Знаменательная дата совпала с выходом в свет второго дополненного издания его книги «Всё, что было не со мной, помню» (Издательство «Канон-Плюс»). Это важное событие для всех ценителей истории отечественного кино. 🎥 📚 Во втором издании появились новые материалы — они особенно ценны для понимания истоков профессии звукорежиссера. В книгу вошли сведения о звукооператорах — основоположниках профессии на киностудиях «Мосфильм», «Ленфильм» и «Межрабпомфильм» (в настоящее время - Киностудия им. Горького). Это не просто факты и даты: это свидетельство формирования отечественной школы звукорежиссуры. Для «Мосфильма» — это важная часть сохранения профессиональной памяти. Портреты мастеров помогут молодым специалистам увидеть контекст своей работы и понимать, на чьих плечах построена профессия. 🎤 Киноконцерн «Мосфильм» поздравляет Бориса Владимировича Венгеровского со знаменательной датой и с выходом нового издания книги! Здоровья, сил! Радостно, что его опыт и знания продолжают жить в профессии и находят отклик у новых поколений кинематографистов! 🎉

В День народного единства и в Год единства народов России запускается флешмоб Он напоминает: когда люди объединяют знания, навыки и уникальные качества, они становятся частью единого организма — коллектива, сообщества, организации, семьи. — это объединение уникальных людей в любой отрасли, которые вместе развиваются и ведут страну вперёд. Как принять участие во флешмобе: 1. Выберите фотографию, которая для вас — самое семья, рабочий коллектив, творческое объединение? 2. Коротко расскажите о своём объединении: почему вы — 3. Публикуйте фото с хэштегом в своих соцсетях. С праздником! Мы разные, но вместе мы —

Сила нашей страны в ее многообразии! Уникальность каждого человека складывается в единый, сильный народ, который умеет помогать, развиваться, идти вперед и создавать новое! В День народного единства и в Год единства народов России запускается флешмоб. Он напоминает нам: когда люди объединяют свои знания, навыки, уникальные качества, они становятся частью единого организма: коллектива, сообщества, организации, семьи. – это крепкое объединение уникальных людей в любой отрасли, которые вместе развиваются и ведут страну вперед! Как принять участие во флешмобе: 1. Выберите фотографию, что для вас это самое – семья, рабочий коллектив, творческое объединение? 2. Коротко расскажите о своем объединении: почему вы – 3. Публикуйте фото с хэштегом в своих соцсетях С Праздником, друзья! Мы разные, но вместе мы –!

В 16-м павильоне киноконцерна «Мосфильм» съёмочная группа может работать с горным ущельем, ночным океаном или городом будущего, не покидая Москвы. В SberStudios реальные декорации соединяются с цифровым окружением, а технологии виртуального производства позволяют видеть результат непосредственно во время съёмки. Подробнее — в материале Mosfilm.ru.

Зимой снять лето, в Москве — Марс: что умеет SberStudios на «Мосфильме» В 16-м павильоне киноконцерна «Мосфильм» съёмочная группа может работать с горным ущельем, ночным океаном или городом будущего, не покидая Москвы. В SberStudios реальные декорации соединяются с цифровым окружением, а технологии виртуального производства позволяют видеть результат непосредственно во время съёмки. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

В Первой музыкальной студии «Мосфильма» идёт запись музыки к семейному фэнтези «Колотун и Волшебное королевство». Партитуру композитора Артёма Васильева исполняет Российский государственный симфонический оркестр кинематографии под управлением Сергея Скрипки. Зрители увидят картину в преддверии новогодних праздников — в ноябре в прокат её выпустит «Атмосфера кино». Подробнее — в материале mosfilm.ru.

«Колотун и Волшебное королевство»: на «Мосфильме» записывают музыку к новогодней сказке Олега Гусева В Первой музыкальной студии «Мосфильма» идёт запись музыки к семейному фэнтези «Колотун и Волшебное королевство». Партитуру композитора Артёма Васильева исполняет Российский государственный симфонический оркестр кинематографии под управлением Сергея Скрипки. Зрители увидят картину в преддверии новогодних праздников — в ноябре в прокат её выпустит «Атмосфера кино». Подробнее - в материале Mosfilm.ru

Сергей Юрский в роли Остапа Бендера в фильме Михаила Швейцера «Золотой телёнок» (1968) — Бендер у него получился не просто ловким авантюристом, а артистом и философом: обаятельным, ироничным и чуть-чуть грустным. Он легко играет с публикой и, кажется, сам прекрасно понимает, чем закончится погоня за миллионом. Картина Швейцера стала первой экранизацией романа из знаменитой дилогии Ильфа и Петрова. Режиссёр изначально хотел снимать в роли Бендера Сергея Юрского, но по существующему порядку к картине должны были пройти пробы. На роль великого комбинатора претендовали Владимир Басов, Александр Пороховщиков, Николай Губенко и многие другие известные актёры. Первую серию снимали весной 1967 года в Юрьеве-Польском: тихий городок превратился в Арбатов. Натуру снимали также в Москве, Одессе и Туркмении. Знаменитую «Антилопу Гну» собрали на базе УАЗа: «Лорен-Дитрих» эпохи автопробегов пришлось изобретать заново. А музыку к фильму написал Георгий Фиртич. После цифровой реставрации «Золотой телёнок» доступен в качестве 4K на всех официальных онлайн-ресурсах «Мосфильма».

Совместный российско-китайский университет МГУ-ППИ в Шэньчжэне, который отмечает десятилетие, разработает долгосрочную Стратегию развития до 2035 года. Об этом сообщил ТАСС ректор Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова Виктор Садовничий. Подробнее — в материале ТАСС.

Российско-китайский университет МГУ-ППИ примет Стратегию развития до 2035 года Совместный российско-китайский университет МГУ-ППИ в Шэньчжэне, отмечающий десятилетие, разработает долгосрочную Стратегию развития до 2035 года. Об этом сообщил ТАСС ректор Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова Виктор Садовничий. Подробнее - ТАСС

Сегодня исполняется 85 лет Владимиру Тихоновичу Васильеву — оператору комбинированных съёмок «Мосфильма», заслуженному деятелю искусств России. Он родился в Саратове осенью 1941 года. В 1965 году пришёл в цех комбинированных съёмок, где учился у Германа Шимковича, Игоря Фелицына и Бориса Арецкого, а затем стал работать самостоятельно. Его кадры зрители видели в фильмах, ставших классикой. «Экипаж» (1979). Первый советский фильм-катастрофа держался на подлинности: зритель должен был поверить, что всё происходит на самом деле. Александр Митта специально позвал Васильева, чтобы снять кульминацию второй серии. Для этого Владимир Тихонович применил сложнейший метод «блуждающей маски». Самый известный его кадр — посадка лайнера, у которого отрывается хвост. Над ним Васильев работал 11 месяцев и 14 раз накладывал одну экспозицию на другую. Позже этот кадр разобрали в учебнике Бориса Плужникова для студентов ВГИКа «Искусство комбинированных киносъёмок» как образец мастерства, а крупные планы макета в полёте до сих пор кажутся настоящими. Александр Митта вспоминал: «С нами работал прекрасный оператор Васильев — мастер комбинированных съёмок». «Сказка странствий» (1982). Митта снова собрал ту же команду, что делала «Экипаж», и Васильев оживил на экране мистическую сказку. «Ширли-мырли» (1995). В комедии Владимира Меньшова один актёр сыграл четырёх братьев-близнецов, и все они нередко появлялись в одном кадре. Это тоже заслуга Васильева и метода многократного экспонирования. Всего в фильмографии оператора более сорока картин. Задолго до компьютерной графики он делал невозможное с помощью плёнки, макетов и безграничного терпения. На фото: Владимир Васильев и рабочие моменты съёмок фильма «Экипаж».

26 октября 1977 года на экраны вышла лирическая комедия Эльдара Рязанова «Служебный роман» — картина, которую сегодня знают наизусть: о «мымре» Калугиной, робком Новосельцеве и обычном московском статистическом учреждении. Пьесу «Сослуживцы», с которой всё началось, Рязанов и Эмиль Брагинский написали всего за 22 дня. Её ставили театры по всей стране, но режиссёр хотел увидеть историю такой, какой задумал её сам, и решил снимать кино. Алису Фрейндлих утвердили без проб: Рязанов признавался, что взялся за экранизацию только при условии, что Калугину сыграет она. А тот самый строгий костюм «мымры» после долгих поисков нашёлся в костюмерной «Мосфильма». Олег Басилашвили сначала не хотел играть Самохвалова, и Рязанову пришлось его уговаривать. Уже на площадке актёр признал, что режиссёр был прав. Фильм сняли всего за 63 съёмочных дня. Рязанов работал по новой для советского кино технологии: длинными дублями, сразу на три камеры. Это давало актёрам свободу и сохраняло живую интонацию сцен. Стихи к песне «У природы нет плохой погоды» написал сам Рязанов. Он часто выдавал свои стихи за чужие, чтобы композитор Андрей Петров не постеснялся их забраковать. Успех был ошеломляющим. Картину посмотрели более 58 миллионов зрителей, и она стала лидером проката 1978 года. Читатели журнала «Советский экран» назвали её лучшим фильмом года. Создатели получили Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых. Прошло почти полвека, а мы всё так же пересматриваем «Служебный роман» осенью, цитируем Верочку и верим, что любовь способна изменить человека ❤ А за что вы любите этот фильм? Делитесь в комментариях!