Новости

Экспозиция Музея флорентийской мозаики включает не только масштабные декоративные панно, но и ювелирные миниатюры. В подборке представлены работы художника-камнереза Евгения Пестова из Апатитов. Для своих изделий Евгений выбирает разные образы и сюжеты: детали архитектуры, городские пейзажи, обитателей морей и океанов, натюрморты. Воплощают его идеи талантливые ювелиры из Санкт-Петербурга — в таком тандеме рождаются шедевры. В посте представлены: «Лотос» — ювелирная брошь, художник Е. Пестов, ювелир Г. Гарамян; «Морское царство» — ювелирная брошь, художник Е. Пестов, ювелир В. Ахметин; «Птица на ветке со змеей» — ювелирная брошь, художник Е. Пестов, ювелир В. Ахметин; «Живописная Венеция» — ювелирная брошь, художник Е. Пестов, ювелир Г. Шифрин; «Старый Мюнхен» — ювелирная брошь, художник Е. Пестов, ювелир Г. Шифрин. Музей флорентийской мозаики ждёт вас по адресу: ул. Ждановская, 45. Мы открыты со среды по воскресенье с 11:00 до 19:00.

Мастер-класс по мозаике из смальты 21 октября отменён. Приносим извинения и надеемся на ваше понимание. Вместо него можно посетить другие ближайшие мероприятия в галерее: 23 октября в 19:00 — лекция «Оптика и музыка» Сергея Константиновича Стафеева, доктора технических наук, профессора Института когнитивных исследований СПбГУ, профессора физико-технического факультета Университета ИТМО, научного руководителя музея оптики. 1 ноября в 17:00 — творческий вечер художника-абстракциониста Александра Борисовского. 7 ноября в 12:00 — авторский мастер-класс по римской мозаике от Екатерины Крюковой. 7 ноября в 18:00 — лекция художника Михаила Дьячкова «Свет, его оптические свойства в искусстве и дизайне». Ждём вас в DOC ART GALLERY на Уральской, 2.

🌕 «Цапли при луне» — одно из тех панно, перед которыми невозможно не остановиться при посещении Музея флорентийской мозаики. В нём соединяются красота и мастерство исполнения, глубокая символика образов и тонкий подбор материала для воплощения композиции, на чём мы ещё остановимся подробнее. Эскиз и художественное руководство принадлежат хабаровскому мастеру Геннадию Павлишину, а воплощение в материале осуществлено в его мастерской при участии Бориса Ошкукова — основателя музея. 🪄 Истинное волшебство произведения раскрывается в виртуозной работе с материалом. Мастер выступает как чуткий «соавтор» природы, угадывающий в причудливых узорах камня художественные образы: лабрадорит, с его способностью к иризации, становится идеальной материей для визуализации ночного неба; чароит сиренево-фиолетового оттенка задаёт нежную, переливчатую фактуру крыльев грациозных птиц; агат с концентрическими слоями и мягкими переходами цвета формирует водную гладь, прибрежные тени и отражения, наполняя пространство таинственным движением; яшма, тигровый глаз и беломорит образуют необходимые визуальные акценты: красный древесный ствол, яркое ночное светило и глаза цапель. Так чуткий взгляд творца и мастера, знающего все нюансы каждой породы, подчиняет природную орнаментальность камней своей художественной идее. Приглашаем вас увидеть этот и другие шедевры в музее! 🎫 Билеты в музей по ссылке: vk.cc/cyWFLV 📍 Адрес: ул. Ждановская, 45 🕚 Часы работы: СР–ВС, 11:00–19:00

Лаконичные и выразительные линии, немного цветов и тонко подобранные оттенки, однотонный фон, выделяющий главное — вот что отличает декоративные панно, выполненные мастерской А. Белякова (художник А. Аветисян). Сегодня предлагаем посмотреть две работы. «Портрет» — притягательный женский образ, в котором можно уловить черты, схожие с героинями полотен Модильяни. «Двое» — метафорическое изображение, таящее в себе множество смыслов: о дуальности мира, сочетании мужского и женского, гармонии дня и ночи, светлого и мистического. А какие ассоциации рождаются у вас при взгляде на эти работы? Приглашаем поделиться в комментариях или оставить отзыв непосредственно в нашем музее. Адрес: ул. Ждановская, 45. Часы работы: СР–ВС, 11:00–19:00.

Музей флорентийской мозаики в Санкт-Петербурге проводит экскурсии ежедневно со среды по воскресенье — в 12, 14 и 16 часов. Записаться нужно заранее по номеру: + 7 812 900 06 50. Обзорная экскурсия длится 40 минут, группа от 5 до 15 человек. Это вариант для первого знакомства с музеем: за 40 минут можно обойти все залы, узнать об истории флорентийской мозаики и современных мастерах. Экскурсия для школьных групп в сопровождении педагога длится 45 минут, стоимость — 500 рублей со школьника, сопровождающий бесплатно. Количество участников — от 10. В программе есть интерактивная часть: можно подержать в руках образцы горных пород, используемые в мозаичных панно. Авторская экскурсия длится 60 минут, группа от 2 до 15 человек. Она предполагает более глубокое и детальное погружение в мир флорентийской мозаики: вы узнаете о различных техниках создания мозаики, свойствах камней и минералов, подробно познакомитесь с творчеством современных мастеров и художественными параллелями между флорентийской мозаикой и другими формами мировой культуры. Адрес: ул. Ждановская, 45. Часы работы: СР-ВС, 11:00-19:00.

В экспозиции музея флорентийской мозаики представлен портрет его основателя — Бориса Лазаревича Ошкукова. Он сам был выдающимся художником-мозаичистом, новатором, мастером с глубоким пониманием техники, искренним интересом и любовью к мозаичному искусству. Эта работа стала данью уважения талантливому человеку, подарком одному творцу от другого, что особенно ценно. Автор портрета — Рахмат Батуралиев, заслуженный художник Таджикистана. Для выполнения работы использованы мрамор, яшма и кварцит. В декоративном панно передано не только портретное сходство, но и раскрыта глубина личности основателя музея: через сдержанную гамму подчёркивается интеллигентность, фон намекает на увлечение стилистикой абстракционизма, а сам выбор техники флорентийской мозаики указывает на дело, которому Борис Лазаревич посвятил огромную часть своей жизни. Сердечно приглашаем вас в музей! 🤍

В Музее флорентийской мозаики можно увидеть декоративное панно «Лебеди», созданное в 2007 году в мастерской Геннадия Павлишина (Хабаровск). Работа стала результатом кропотливого труда Натальи Павлишиной — художницы и мастера-камнереза, продолжающей традиции, заложенные её отцом. Фигуры и крылья птиц выложены из полупрозрачного кальцифира, который придаёт особое свечение и завораживающую белизну. Детали композиции тщательно «прорисованы» с помощью природной структуры выбранных минералов: цветы и травы на переднем плане «сотканы» из яшмы и чароита. От произведения исходит ощущение воздушности, лёгкости и волшебства, что неизменно вызывает восторг у посетителей. Приглашаем увидеть эту работу и другие шедевры в технике флорентийской мозаики в постоянной экспозиции музея по адресу: ул. Ждановская, 45.

В Санкт-Петербургском музее флорентийской мозаики имени Б.Л. Ошкукова представлено декоративное панно «Русский романс». Его выполнила мастерская Александра Горбунова на основе одноимённой картины народного художника СССР Ильи Глазунова. Это одна из самых лиричных работ мастера: он соединил пейзаж и портрет, создав атмосферу созерцательной грусти и воспев суть русской души. Переводя живопись на язык флорентийской мозаики, художники мастерской Горбунова не только точно отразили детали оригинала, но и подобрали камни так, чтобы почти физически передать запах прелой листвы, прохладу воды в пруду, оттенки осеннего серого неба, силуэты улетающих на юг птиц и задумчивость главной героини. А какие чувства вызывает у вас эта поэтичная работа?