Новости

🍁НОЯБРЬ💦ДЕКАБРЬ🎄2026🎁ЯНВАРЬ🎄2027❄ Подробнее про ноябрь: 🤡 В афише ноября радостная и яркая премьера для малышей «Клоуны». Над спектаклем работают режиссёр Александр Борок и художник Ирина Хмарук, и мы ждём интересную историю, которая станет для маленьких зрителей первым знакомством с театром и возможностями кукольного искусства. Обещаем, что клоуны будут везде! 🤡 🎭 Настоящим подарком для взрослых зрителей станет премьера «Лысая певица». Это режиссёрская работа актёра нашего Театра Артема Чистякова. На малой сцене победит ирония и раскроется конфликт кризиса коммуникации. 🐶🎁🎉И весь ноябрь на большой сцене любимые спектакли для всей семьи! Музыкально-поэтическое путешествие, появляющееся из коробки с сюрпризами — «Новый Робин-Бобин». Весёлые прогулки и знакомства с соседями Ивана Ивановича Королёва и жизнью в городе, где есть магазины, бюро находок и банки — «Собачка Соня». Большие мечты всех маленьких осликов начнут сбываться прямо в зрительном зале, когда герои спектакля поднимутся вверх на воздушном шаре — «Мечта Маленького Ослика». ❤ А начнётся ноябрь с «Удивительного путешествия кролика Эдварда». Эдвард расскажет трепетную историю о том, что золотые часы не могут заменить сердце, в котором должна жить любовь. 📚 А если в вашей семье есть старшеклассники, то можно устроить встречу с героями Достоевского, пригласив в школу нашу премьеру «Родион Романович и Порфирий Петрович». В декабре: На большой сцене засияет самоцветами и чудесами добра премьера «Серебряное копытце»🦌 с 12 по 30 декабря и со 2 по 10 января. Приглашаем юных зрителей в тёплый дом, в котором всё обретёт голос и характер и заживёт сказочной жизнью. Маленькая девочка Дарёнка и ласковая кошечка Мурёнка поверят в самые невероятные рассказы деда Коковани, и чудеса обязательно сбудутся. А на малой сцене самых маленьких зрителей ждут настоящие зимние волшебники. Снегурочка, Ворона, Снеговичок и Мишка приглашают малышей и их родителей в гости к Дедушке Морозу! Спектакль «В гостях у Дедушки Мороза» вот уже несколько лет дарит волшебство всем, кто собирается возле ёлочки, рассаживается на подушках в сказочном лесу, со Снегурочкой играет в весёлом оркестре, поёт песенку для Дедушки Мороза, прислушивается к большим часам, приближающим праздник, и греется возле камина. Билетов уже нет, но... по многочисленным просьбам поставили в январе 4 дополнительных показа спектакля «В гостях у Дедушки Мороза»:13 и 14 января в 17:00 и 19:00, скоро старт продаж – следите за нашими новостями, особенно в канале ВК!;) 🎟 Билеты можно купить: 💳 на сайте театра (в том числе по Пушкинской карте) 💳 в кассе театра по адресу: ул. Кирова, 8 по графику: ⌛ с 9:00 до 19:00 ☕ перерыв с 12:00 до 12:45 👌 без выходных 📱по всем вопросам можно писать в директ 📞 звоните нашим общительным кассирам: +7-922-748-75-10, +7 (351) 791-66-04 👶 билеты приобретаются отдельно на каждого зрителя, такое правило До встречи в Театре кукол! P.S. афише возможны изменения, театр – дело живое

В этом дне слышится музыка праздника, ведь его героиня очень любит мир звуков: голоса природы, мелодии явлений, песни. И сама она верный тон, красивая музыка и гармоничная тональность нашего Театра. Сегодня мы поздравляем с днём рождения актрису Елену Блажееву! Дама за чёрным роялем, молчаливо-выразительно и страстно-музыкально передающая дух атмосферы театров начала ХХ века; Арлекин, в поисках любви встречающийся со множеством своих отражений; Учитель, открывающий учащимся мир романа Достоевского, и Порфирий Петрович, исследующий статью Раскольникова; поэтическая Гликерия, убеждающаяся в том, что лучшее общение с Отражением и одиночество прекрасно; Музыкант, раскрывающий гармонию музыки мира семьи, в которой главная мелодия — это любовь; Мама Люси, обретающая смысл жизни и души после тяжёлой потери; прекрасная Андромеда, доверившаяся Персею и спасённая его любовью и искренностью; Женщина в чёрном, выражающая последнее слово Дон Жуана о любви; Сестра Милосердия, сопровождающая таланты от рождения до вечности, виртуозно взаимодействующая с куклой и обладающая удивительной партнёрской чуткостью, благодаря которой оживает Фрэнк Синатра и творит невероятные фокусы Леонид Енгибаров. Все герои Елены Валерьевны наполнены музыкой настоящего чувства. Дорогая Елена Валерьевна! Пусть оркестр жизни звучит интересно, а его голос приносит Вам счастье и радость! Вдохновенной музыки и песен, новых спектаклей, ролей и проектов! С днём рождения!

Миранда! Ты ангелом-хранителем была... Немногим зрителям удалось оказаться на нашем корабле, преодолевшем бурю, которую вызвал на море волшебник Просперо. Малый зал, превратившийся в необитаемый остров с каменной стеной пещеры и подземельем, где Просперо заточил Калибана, действительно требует малой обитаемости зрителями. Всего тридцать человек могут поместиться здесь и стать участниками последней пьесы Шекспира. Последнее произведение часто называют итоговым, и если с этой стороны рассматривать конфликт, то оно о прощении. Мотив прощения усиливается и вводом женского исполнения в этот спектакль. Как известно, в театре Шекспира все роли исполняли мужчины. Этот закон сохранялся и в самых первых премьерных показах «Бури». А с возвращением спектакля после двухлетней разлуки со сценой и зрителем произошла ещё и важная премьера. В роли Миранды актриса Мария Ахмедова. Как войти в готовый спектакль и какие особенности у кукольного воплощения героини? Мы попросили Марию Ахмедову поделиться своими ощущениями после премьерного марафона показов. — Выражением героев стали необычные куклы, больше напоминающие скульптуры, с ними взаимодействуют актёры-кукольники, одетые в тёмные костюмы, закрывающие лицо и тело. Это работа ни с какой-то определённой системой кукол, к которой мы привыкли, а скорее театр предмета, — объясняет Мария. — В героях присутствуют мануфактурность, архитектурность, монументальность, но при этом есть изящество и лёгкость. К такому взаимодействию нужно привыкать, как и к любой из кукольных систем), нужно время, чтобы стать единым целым. Образ Миранды просил плавности и мягкости, моя же личная психофизика резче, разорваннее, ломанее. Приходится себя преодолевать. Не скажу, что всё получилось на сто процентов. Думаю, мне ещё нужно время. А мой костюм напоминает чернуху, в которой кукольники работают в чёрном кабинете, но он более объёмный, мягкий, ворсистый, шерстяной. В нём удаётся немножечко видеть и немножечко дышать. Но так как изначально он предназначался мужчине, то мой объём волос с трудом поместился в капюшон, поэтому сетку для глаз и рта пришлось поправлять, чтобы всё совпало. Судя по реакции зрителей, спектакль задевает и волнует. От зрителя он требует внимания, а от актёров филигранной точности и чёткости. — Текст Шекспира спустя четыре с лишним сотни лет до сих пор не оставляет равнодушным и тревожит современных читателей, — считает Мария. — А самое главное, что он оказался невероятно актуальным для меня сегодня! Он откликается во мне! Поэтому находиться внутри этого текста и пьесы волнительно! Тем более, что ввод в спектакль случился очень стремительно. Ещё одна премьера произошла у актёра Андрея Дмитриевича Дрыгина, сыгравшего Стефано и Антонио. Нам нужно было быстро влиться в спектакль. И здесь, конечно, очень помогли партнёры. Роль Миранды для меня — воплощение нежности и добра. Это история о безусловной любви, которая не мыслит зла, которая всё покрывает, искупает и всему верит, всё переносит. Ещё о надежде и прощении в этом удушающем мире. О той любви, которая, даже когда всё прекратится, не исчезнет и не пройдёт вопреки всему! А мы ещё раз поздравляем Марию с новой ролью и очень надеемся на скорую встречу с героями спектакля.

Администраторы Челябинского театра кукол им. В. Вольховского Анна Старкова и Анастасия Воронцова побывали на Фестивале театров кукол УрФО «Сказочный мир» в Тобольске. В этом году фестиваль посвящён театральной педагогике и работе со зрителем. Семинары, обсуждения и практики раскрыли главную часть театрального мира — зрительское восприятие. Аплодисменты могут означать не финал спектакля, а начало новой дороги обсуждения со зрителем. Анна Старкова: «Это мой первый выезд как сотрудника с целью получения опыта по театральной педагогике. Было очень любопытно и интересно! Мы посмотрели город Тобольск, побывали на экскурсии, посетили лекции и практические занятия, познакомились с разными методиками обсуждения спектаклей. Нашим экспертом была Юлия Николаевна Рыбакова — специалист по театральной педагогике. Она очень интересно выстроила работу, в которой теория проверялась практикой. В роли детей-зрителей мы обсуждали спектакль Тюменского театра кукол «Айболит и Бармалей», он входил в фестивальную программу. Попробовали на себе всё, с чем познакомились на лекциях. Мне очень понравилась методика с мячиком: мы сидели в кругу и передавали каждому выступающему мягкий мячик, который можно было потрогать, помять, чтобы не волноваться, и в это время рассказывали о своих впечатлениях. Очень интересной была методика работы по группам. Мы посмотрели фильм Норштейна «Сказка сказок». Каждой группе Юлия Николаевна предложила представить звуки и звуковые эффекты по фрагменту из этого фильма. Моей группе досталась танцплощадка. Мы вспоминали и воспроизводили звуки, а участники из других групп с закрытыми глазами отгадывали, какой отрывок мы показываем. Затем нужно было придумать декорации и ввести персонажа в этот отрывок. В конце все группы показывали мини-сценку. Так что удалось побывать и зрителем, и актёром, и ребёнком. Интересно, что в наших группах собрались разные сотрудники театров: и настоящая актриса, и завлит, и художник, и методист. Для меня эти мероприятия стали большим и интересным опытом». Анастасия Воронцова: «Тобольск — город, который удивляет! Помимо обучения мне удалось познакомиться с городом и прикоснуться к его истории, посетить культурно-исторические места, восхититься величием церквей и соборов, попробовать местную кухню и даже почувствовать себя узником тюремного замка. Колорит и открытость местных жителей приятно удивили, очень доброжелательные люди, готовые помочь и ответить на вопросы, даже подарить частичку своего искусства. Благодарю «Сказочный мир» за это знакомство и открытия». Фотографии Дмитрия Сиялова.

В Театре кукол им. В. Вольховского всё живое: и пюпитр, и ноты, и море с белыми барашками волн. Всем в мире руководит Автор. За ширмой у него есть куклы, весёлые и грустные, ведь они смотрят на жизнь с разных сторон — а когда смотришь на жизнь с разных сторон, можно придумать сказку. Главное, чтобы в ней не было ни одной фальшивой ноты. А для этого нужно настроить оркестр. Во внутреннем оркестре героев спектакля «Бармалей против Айболита» уверенной доброй мелодией звучит доктор Айболит с белой бородкой, в белом халате и за белым столом; справедливая собака Авва, готовая защитить доктора от странного Шарманщика, и трогательная, несчастная обезьянка Чичи, отправившаяся за доктором, чтобы спасти своих болеющих друзей. Маленькие зрители с удовольствием подсказывают имена героев, подпевают песни и боятся страшного Шарманщика, от которого остаются ходули, парик, чёрный плащ и шляпа. Речевая характеристика и интонационное разнообразие каждого образа подсказывают ребятам звучание души каждого героя. Доктор отдаёт себя больным и не боится никакой опасности: делает операцию комарику, цаплям выписывает капли, бабочке лечит крылышко. Бармалей, притворившийся добрым Шарманщиком, звучит как непослушный и злой ребёнок-шалун: «буду убивать, резать, оскорблять и унижать». Письмо, которое получает доктор Айболит, говорит о невежестве и слабости Бармалея, прячущего свою неуверенность за большой саблей, усами и злыми, глуповатыми помощниками-разбойниками. «Не ехай в Африку. А то убю!» — читает Айболит. Кукольные герои очаровательны и смешны, что ещё больше подчёркивает нелепость зла на фоне благородства и отваги доктора и его команды. «Только не трогайте это лекарство!» — предупреждает доктор разбойников и убирает касторку. Но глупое любопытство Бармалея сильнее здравого смысла, и все пираты оказываются побеждёнными. Один маленький зритель так вжился в историю, что танцевал вместе с героями, когда они приплыли в Африку. А другой мальчик даже заплакал, оттого что очень испугался за Айболита, когда начался шторм и пираты напали на его корабль. А взрослые от души посмеялись над пандемией, Тяни-Толкаем, похожим на электричку, и сказочной очередью к доктору Айболиту, в которой всё оказалось по-настоящему: «— Кто крайний? — Я только спросить!» Полезные советы Автора, кажется, усвоены: Бармалея, как и любого злодея, следует поставить в угол; а при встрече со страхом нужно сделать вид, что он вам не знаком, и он уступит. Чи-чи Чудо! — как говорит Обезьянка. Приходите к нам ещё! Желаем вам различать добро и барахло! Копите хорошие впечатления, счастливые мгновения и время, проведённое с детьми! И пусть не будет ни одной фальшивой ноты! Ждём вас на наших спектаклях!

В витрине сувениров Челябинского театра кукол им. В. Вольховского появилась книга Марии Лукиной «Куклы Гаряновых». Это первое документальное повествование о театре и его создателях — драматических актёрах Нине и Павле Гаряновых. Издание посвящено истории создания и становления Челябинского театра кукол. Автор книги — Мария Васильевна Лукина, основательница единственного в Челябинске театрального музея Гаряновых, хранительница их наследия и член этой семьи: племянница супруги Павла Гарянова и одного из первых директоров театра Валентины Константиновны Гаряновой (урождённой Лукиной). На основе уникальных документов Мария Васильевна создаёт летопись жизни театра с 1929 по 1959 год. Старинные фотографии, отрывки из неопубликованных очерков Павла Гарянова, фрагменты его книги «Актёры», документы и автографы репертуара вплетаются в повествование. Сама Мария Васильевна сравнивает работу над книгой с полётом «почти невесомого планера, поднявшего её над землёй и всеми теми, кто творил на ней свою жизнь, превращая её в искусство». По её словам, в повествовании отразился «поиск истин и осмысление многих жизней и событий — всё то, что составляет значимую и неотъемлемую часть истории нашего города, а значит, страны». Доктор искусствоведения Борис Голдовский в рецензии называет книгу документальным романом и «увлекательнейшим путешествием в неизвестные ранее миры». Он отмечает большую любовь автора к жизни, судьбе и театру Павла и Нины Гаряновых. «Книга устроена как своеобразная „китайская шкатулка“, — пишет Борис Павлович, — где композиционно из основной сюжетной линии — славной и драматичной истории жизни Гаряновых — возникает следующая — история зарождения и становления Челябинского театра кукол, за ней — размышления автора о тайне театральных кукол и их репертуаре, которые затем обращают читателя к загадкам и жизненным обстоятельствам, связанным с судьбами драматических артистов и актёров-кукольников тех лет». Приобрести книгу можно в сувенирном магазинчике театра.

В мессенджере МАХ можно создать Цифровой ID — QR-код на основе данных учётной записи гражданина России на «Госуслугах». Он позволяет подтверждать личность, возраст, статус студента, многодетного родителя и другую информацию. Чтобы создать Цифровой ID, нужно подтвердить учётную запись в ЕСИА, установить мобильное приложение «Госуслуги» и национальный мессенджер МАХ, а затем создать Цифровой ID в МАХ. Сделать это можно по существующей биометрии, по загранпаспорту нового образца или по водительским правам. Если предъявить Цифровой ID в кассе театра, вы сможете получить соответствующие льготы.

В прошедшие выходные в Театре кукол им. В. Вольховского зрители познакомились с милой Мушкой — история называется «Сказка о том, как жила-была последняя Муха». На сцене — небольшие фурки, в которых открываются и захлопываются створки, на них расцветают клумбы и кусты сирени, нарисованные мелом и звенящие музыкой, в ритме которой летают мухи. Для Мухи Алёнушка оставляла крошки булочки, садовник разводил растения, кухарка Паша ходила на базар, а тётя Оля варила варенье. Вокруг большой банки с вареньем вьются мухи, а в зале кто-то говорит: «ням-ням». Жизнь молодой Мушки была прекрасной и благоухающей, правда иногда случались опасные приключения: однажды она чуть не увязла в варенье, другой раз едва не опалила крылышки возле лампы. Потом кухарка Паша начала ворчать и принесла угощение, от которого мух стало меньше, и остались самые благоразумные. Наступающая осень и большое количество мух сделали ворчливыми и людей, и мух. Мушка предалась мечтам о том, чтобы только ей достался сахар и варенье, а люди стали закрывать окна. И вот она оказалась одна в пяти комнатах. Последняя. Но долгожданное одиночество не принесло ей желаемого счастья: люди стали злее, а жизнь скучнее. Дома уже перестали отмахиваться от назойливой Мухи и даже однажды произнесли: «Оставьте её, пусть живёт!» Муха озлобилась: «Вы даже летать не умеете, как вы можете понять, что такое скука». Ею овладели чёрные, как мухи, мысли. И даже встреча с Пауком, притворившимся любезным, показалась ей подстроенной людьми. Когда в окошке появилась паутина с очаровательным Пауком, приглашающим Муху в гости, малыши восторжествовали: удивительный образ, выглядывающий из узлов верёвок, больше симпатичен, чем страшен. История едва не закончилась очень грустно, и Муха вполне могла бы оказаться последней, если бы в окошко не постучалась весна, а в комнате снова не появилась бы маленькая Мушка! Она только успела родиться и радовалась. Она не могла понять: как это скучно? Весна и скоро лето! Похоже, вместе с последней мухой мы проводили золотую осень. Эх, как хочется побыстрее открыть окно и воскликнуть: «Весна!» Лети, Муха! Мы будем ждать тебя! 🪰 Благодарим всех, кто познакомился со сказкой о нашей Мухе, которая, к счастью, не оказалась последней!

Сегодня день рождения у актёра Александра Малышева — невероятного и непредсказуемого. На сцене театра кукол им. В. Вольховского он создал множество запоминающихся образов: Калибан, заплативший за знание свободой, но оставшийся ей верным; Сганарель, познавший суть вещей и превзошедший своего хозяина Дон Жуана в хитрости и философствовании; Годунов, испытавший все тяготы власти; Димитрий, открывший сердцу любовь, которая оказалась сильнее желания властвовать; Гамлет, сочиняющий песни; божественно игривый и коварный Гермес; трогательный цыплёнок Петя, превративший Волка в любящего папу; Петрушка, воплощающий красоту и мечту, которые оживают под музыку шарманки. Всех своих героев актёр наделяет запоминающимся образом и характером, передавая им часть своей неподражаемой энергии, умной иронии и трогательности, спрятанной где-то внутри. Как Маленький Ослик, он дарит крылья мечты, как Вася Кузякин, раскрывает смысл семейного счастья, как талантливый и непотопляемый фокусник Месье Жорж, учит переживать неудачи и поражения и доставать из чемодана жизни новый реквизит. Дорогой Александр! Поздравляем Вас с днём рождения! Пусть все творческие и жизненные планы осуществляются. Пусть рядом будут близкие люди, поддерживающие самые смелые идеи, и каждый день радует теплом любящих глаз и верящего сердца! Работы, невероятной, энергичной, смелой и любимой! С днём рождения!

После двухлетнего перерыва на сцене Челябинского театра кукол им. В. Вольховского снова идёт «Буря» Шекспира. Спектакль начинается с восхищённого возгласа зрительницы, заходящей в малый зал: «Боже! Какая красота!», и лаконичного объявления администратора: «Буря. Шекспир!». Действие разворачивается в атмосфере каменистого берега и уходящей в глубь сцены пещеры с подземельями и подводными течениями. Возникает парус, разорванный на лоскуты, или мираж, в котором герои с обезображенными от страха стихии лицами пытаются вымолить у бури спасения. Затем пространство распадается на буквы, и появляется Просперо. Сила знания открыла ему магию; ему служат дух Ариэль и дикарь Калибан, море и небо, знание и наука. Жажда мести, движущая Просперо, испепеляет и разрушает его самого. Зрители сидят совсем близко перед подземельем, из которого неожиданно появляется дикий Калибан, и почти касаются кукольных персонажей, ловко снимающих части своих тел. Любовная линия, возникающая при появлении Фердинанда, разворачивает тему свободы: Фердинанд соглашается на плен во имя любви, а Ариэль, решённый в серебряно-чёрных оттенках, служит Просперо в благодарность за спасение, но в нём горит огонь свободы. Каждое появление Ариэля сопровождается вспышкой обесцвеченного пламени. Мотив свободы руководит и Калибаном, в котором вино высвобождает ярость из-за собственного порабощения. Лишь любовь Фердинанда к дочери Просперо открывает великий смысл прощения. Финальные монологи Просперо становятся признанием тяжести прощения: «Всем прощаю!» — признаётся он. «Все грешны, все прощения ждут», — звучит как приговор не только тем, кто остаётся на острове и его покидает, но и находящимся в зале и мире. — Хотите шутку в стиле Шекспира? Мой друг, Стефано, смотрите! — советует весёлый остряк Тринкуло. Прислушайтесь к совету Тринкуло! Смотрите! Следите за афишей и торопитесь оказаться на корабле.

В Челябинском театре кукол им. В. Вольховского прошла премьера спектакля «Буря». Поздравляем актрису Марию Ахмедову с ролью Миранды, а актёра Андрея Дрыгина — с ролями Стефано и Антонио. Как говорит сам Просперо: «Миранда! Ты ангелом-хранителем была!» Спектакль идёт второй вечер подряд. Ненастье на море, тревоги и интриги на острове разыгрались с шекспировской страстью, но безумие в природе и головах потерпевших кораблекрушение должно смениться безумием от счастья. А в зрительном зале — бурные аплодисменты. Желаем актёрскому ансамблю счастливого плавания, попутного ветра и спокойного моря. И продолжения!

Театр кукол им. В. Вольховского рассказал о зрительнице Татьяне Бурыловой из Перми. С театром она познакомилась на обменных гастролях, когда в Пермь привозили спектакли «Годунов», «Каштанка», «Подарок для папы» и «Собачка Соня». После спектакля «Аистёнок и Пугало», который привёз «Театральный поезд», Татьяна решила поехать в Челябинск. — Это чудесно-добрая история в великолепном актёрском исполнении, — рассказывает Татьяна. — Рассмешил потрясающе наглый воробей. Я смеялась, как ребёнок. Трогательно нежный Страшко с звенящим сердечком пробрал до слёз. Наша семья очень полюбила ваш театр. Это наше самое-самое лучшее открытие в театральном сезоне. Свой отпуск Татьяна посвятила знакомству с репертуаром театра: приехала в Челябинск на время фестиваля «Соломенный жаворонок» и побывала на Больших гастролях Красноярского театра кукол. Из одиннадцати дней пребывания в Челябинске восемь дней она ходила в театр, иногда не по одному разу. Она отметила приветливых администраторов, удобные кресла и атмосферу праздника, а фестиваль «Соломенный жаворонок» назвала незабываемым по наполнению, организации и впечатлениям. Татьяна также посмотрела премьеру, посвящённую создателям театра: «Это один из самых крутых спектаклей в моем личном рейтинге спектаклей этого отпуска! Смешной, тонкий, ироничный, но в тоже время серьёзный и правдивый. Актёры прекрасны, замечательны, умопомрачительны и великолепны!» Она планирует приехать ещё раз, чтобы посмотреть другие спектакли. Театр рад знакомству с Татьяной и желает ей побольше творческих отпусков и встреч с театром.

Театр кукол им. В. Вольховского опубликовал планы на октябрь — начало января. В октябре после долгого перерыва возвращается спектакль «Буря» — история о маге Просперо и Калибане. Юных зрителей ждут «Удивительное путешествие кролика Эдварда», «Сказка о том, как жила-была последняя Муха» и «Собачка Соня». Малышам покажут «Буку», «Гуси-лебеди», «Бармалей против Айболита» и «Подарок для папы». Также в октябре проходят «Больше чем экскурсии» по театру для взрослых и всей семьи. В ноябре — премьера для малышей «Клоуны» (режиссёр Александр Борок, художник Ирина Хмарук). Для взрослых готовят премьеру «Лысая певица» — режиссёрскую работу актёра театра Артёма Чистякова на малой сцене. Весь ноябрь на большой сцене идут семейные спектакли: «Бука», «Три поросёнка», «Новый Робин-Бобин», «Собачка Соня», «Мечта Маленького Ослика». Начнётся ноябрь с «Удивительного путешествия кролика Эдварда». Для старшеклассников можно пригласить в школу премьеру «Родион Романович и Порфирий Петрович» по Достоевскому. В декабре на большой сцене — премьера «Серебряное копытце» с 12 по 30 декабря и со 2 по 10 января. На малой сцене малышей ждут Снегурочка, Ворона, Снеговичок и Мишка в спектакле «В гостях у Дедушки Мороза». На декабрьские показы билетов уже нет, но 15 октября откроется продажа билетов на январь (со 2 по 10 число, начало в 10:00 и 19:00). Билеты можно купить на сайте театра (в том числе по Пушкинской карте) и в кассе по адресу: ул. Кирова, 8. График кассы: с 9:00 до 19:00, перерыв с 12:00 до 12:45, без выходных. По вопросам пишите в директ или звоните кассирам: +7-922-748-75-10, +7 (351) 791-66-04. Билеты приобретаются отдельно на каждого зрителя. В афише возможны изменения.

Челябинский театр кукол им. В. Вольховского запустил акцию «50 на 50»: за отзыв о театре объёмом от 50 слов можно получить скидку 50% на два билета на любой спектакль текущего репертуара. Что нужно сделать: написать 50 честных слов и больше о спектакле, экскурсии, мастер-классе или любом другом событии театра и опубликовать отзыв на одной из площадок — Яндекс.Карты (в отзывах о Челябинском театре кукол), 2ГИС (в отзывах о Челябинском театре кукол), Яндекс.Афиша, Афиша.Ру или Кассир.Ру (в отзывах о конкретном спектакле или спецпроекте). Дождаться, когда отзыв пройдёт модерацию и будет опубликован, затем прислать ссылку на него в личные сообщения группы со словами: «Участвую 50/50». Администратор проверит отзыв и вышлет промокод на скидку 50% на два билета. Промокод можно применить на сайте театра или в кассе — на два билета на один и тот же спектакль или на разные. Акция действует до конца ноября 2026 года. В репертуаре этой осенью — спектакли для всей семьи, золотомасочный «Удивительное путешествие кролика Эдварда», лиричная сказка «Подарок для папы», история одиночества последней Мухи и круговорота жизни и другие постановки. Репертуар: октябрь — ноябрь — До встречи в театре!

Челябинский театр кукол им. В. Вольховского поздравляет с днём рождения актрису Марианну Тарасову. Заслуженная артистка Челябинской области подарила зрителям встречу со многими героинями: Маргаритой — любовью Фауста; Мариной Малич, рассказавшей о своей жизни и непростом чувстве к мужу Хармсу; Анной, осветившей на мгновение душу Дон Жуана; Гликерией, так не похожей на обыкновенных сказочных мышек и дочек; мамой упрямого Ослика, терпеливо учившей сына становиться взрослым; Сарой Рут, открывшей для кролика Эдварда чувство привязанности, заботы, сострадания и любви; Цыплёночком, сумевшим преобразить своей любовью страшного зверя в папу; Учителем и Порфирием Петровичем, верно и терпеливо ищущим преступника и человека в Раскольникове; мамой девочки Люси, преодолевшей горе и нашедшей в себе силы подарить счастье и любовь тому, кто в них нуждается; Маргаритой Сергеевной, упустившей что-то важное за чаепитием и разговором питомцев, но оставшейся с роскошным воротником и Пуфиком. У каждого из этих героев свой характер, своя история — жизненная или ироничная, трогательная или весёлая, но всегда честная, созданная с большим вниманием и сосредоточенностью на деталях. Дорогая Марианна Викторовна! Поздравляем Вас с днём рождения! Желаем жизненного и творческого вдохновения, здоровья и счастья! Радостных встреч с новыми героями и спектаклями! 💐

Сегодня день рождения у главного художника Челябинского театра кукол им. В. Вольховского Елены Хохлович. Елена Мироновна придумывает художественные миры для героев и зрителей, создаёт атмосферу спектакля, которую хочется рассматривать, чувствовать и хранить в себе. Среди её работ — сюрпризы и фокусы из коробки, парад-алле невероятных кукол и приключений Нового Робин-Бобина; каменный цветок, выражающий любовь и преданность; чудо уютного новогоднего праздника в гостях у Дедушки Мороза; сказки разных народов, рассказанные Котом-Мурлыкой на скамейке в парке; история жены Хармса; мир мур собачки Сони и её хозяина Ивана Ивановича; память и война в кукольных образах Люси, Василька и предметах, хранящих ощущение времени и трогательности; чёрно-белое воспоминание о театре и актёрах начала ХХ века в стиле немого кино. Всё это любимые зрителями миры спектаклей Елены Хохлович. Дорогая Елена Мироновна! Поздравляем Вас с днём рождения! Пусть сбываются мечты и счастье всегда будет рядом! Новых миров спектаклей, интересных проектов, красок и точных оттенков в жизни и театре! 💐

В Театре кукол им. В. Вольховского праздник: у заслуженной артистки РФ Натальи Балдиной день рождения. Благодаря ей сотни героев обрели жизнь и сценическую судьбу — от Октавы из Приречной долины и Ковригсена до персонажей из сказок Кота-Мурлыки, истории с Ольгой Ивановной и Беликовым, соседки Пчёлкиной, рыбака с кроликом и Бабушки Маленького Ослика. Маленький Сергей Юрский тоже стал ровесником театра благодаря её работе. Коллектив театра от всей души поздравляет Наталью Ивановну и желает ей добра, счастья, здоровья, душевного тепла и уюта, встреч с любимыми героями и зрителями, а также новых спектаклей. 💐