Мартин Маржела и пальто-парик, Александр Маккуин и туфли-броненосцы, Ирис ван Херпен и платье, навеянное образом морской гидры, — можно ли назвать известных кутюрье художниками? На туре «Контуры моды», созданном вместе с брендом LIMÉ, обсуждаем взаимосвязь моды, искусства и повседневности с помощью ассоциативных карт, раскрывающих практики десяти культовых дизайнеров. Медиатор Ника Карпенко рассказывает подробнее о самом модном туре «ГЭС-2». Как устроены ассоциативные карты? Разберём на конкретном примере: вы вытащили из колоды карту, посвящённую Мартину Маржеле. На одной её стороне изображён абстрактный образ волос, а на другой — слово «сокрытие». Тему сокрытия и анонимности дизайнер развивал на протяжении всей своей карьеры. Она нашла отражение в пальто-парике из его последней коллекции для Maison Martin Margiela в 2009 году, а спустя десятилетие, уже после ухода мастера из моды и обращения к искусству, — в инсталляции Vanitas (2019): пяти силиконовых шарах, покрытых натуральными волосами. В обоих случаях сквозной мотив в практике Маржелы представлен с помощью схожего художественного приёма. Как карты помогают на туре? Они содержат в себе послание о творческом ДНК дизайнера, которое и предлагается расшифровать участникам тура. Колода «наталкивает» на разговор о важных для модельеров темах и о преемственности их идей в индустрии моды, в сфере искусства и в повседневной рутине каждого из нас. Подробнее о туре — на сайте.